Технология изготовления псковских и новгородских крыловидных гуслей. Русские шлемовидные гусли своими руками Гусли своими руками чертежи

В 1980–1990-е годы в процессе фронтальной работы фольклорных экспедиций Санкт-Петербургской (Ленинградской) государственной консерватории, проходивших под руководством Анатолия Михайловича Мехнецова, в центральных районах Псковской и восточных районах Новгородской областей осуществлялось планомерное исследование народных традиций гусельной игры. Важную часть экспедиционных материалов составляет коллекция этнографических гуслей (32 образца, из них 19 новгородских и 13 псковских инструментов) . На карте-схеме отмечено местоположение псковских и новгородских деревень, в которых были найдены образцы гуслей (фото 01).

Важность научного открытия, сделанного А.М. Мехнецовым и его коллегами, состоит в том, что неоспоримое документальное подтверждение получил факт существования в Псковской и Новгородской областях самобытной, древнерусской по происхождению народной традиции игры на крыловидных малострунных гуслях, отличительные признаки которой проявляются как в системе наигрышей и исполнительских приемов, так и в конструктивных особенностях инструмента.

Типологические связи между псковской и новгородской традициями наблюдаются на следующих уровнях:

Конструкция струнного щипкового инструмента, реализующая в разнообразных видах форму крыловидных гуслей;

Вертикальная постановка инструмента при игре (при этом самая длинная струна располагается внизу); возможна игра сидя (инструмент ставится ребром на колени) и стоя, во время ходьбы (инструмент подвешивается на шею с помощью тесьмы, для чего в угловой части открылка делалось маленькое отверстие);

Приемы игры - разделение функций между руками: глушение струн левой и бряцание или выборная игра правой рукой; левая рука находится в одной позиции (в большинстве случаев три пальца левой руки ставятся между струн), что определяет необходимость веерообразного расположения струн; основной кистевой или пальцевый удар по струнам направлен сверху вниз (бряцание), что является причиной намотки струн на колок также сверху (таким образом инструмент лучше «держит строй»);

Строй инструмента, реализующий в основной части диатоническую последовательность двух слитных тетрахордов (миксолидийский лад), что определяет гармоническую основу наигрыша - сопоставление двух созвучий в большесекундовом соотношении (универсальный принцип настройки гуслей представлен А.М. Мехнецовым , (фото 22);

Основа репертуара (игра под шествие / «под песни» и игра «под пляску»); принципы организации наигрышей (общие типы ритмо-гармонических периодов).

В результате изучения коллекции инструментов, А.М. Мехнецов обобщает параметры конструкции гуслей: «Типические черты традиционным гуслям придает особая форма инструмента: продолговатая, скошенная по верхнему краю (обычно - от места установки колка верхней, короткой струны) доска, как правило, длиной 50–70 см, шириной в прямоугольной части 20–30 см и толщиной 4–5 см. Долбленое с лицевой или тыльной стороны доски резонаторное корытце достигает линии колкового ряда (колковой планки), расположенного под углом в 45–60° к основанию инструмента. Выступающая за колковый ряд часть лицевой стороны доски («открылок») стесана по внутренней плоскости до толщины 7–10 мм. Резонаторное корытце закрыто утопленной в корпус крышкой - декой. Толщина деки и донца резонаторного корытца - 5–10 мм, боковых стенок корпуса – 10–20 мм. Дека крепится по периметру деревянными (железными) гвоздями (иногда – на клей). На лицевой стороне резонаторного ящика, как правило, имеется голосовое отверстие (3–5 см в диаметре). Основным материалом для изготовления корпуса гуслей служит мелкослойная ель, сосна; в Новгородской области преимущественно используется ольха. Для накладной деки почти повсеместно употребляется ель» [см. Библиографию №17, с. 16].

Определение «крыловидные» связано с формой корпуса инструмента, внешне напоминающего крыло. Выделение этой разновидности гуслей осуществлено в 1960-е годы К.А. Вертковым, однако поле зрения исследователя было ограничено единичными, имеющимися в то время в музейных коллекциях образцами 5–9-струнных инструментов с долбленым корпусом [см. Библиографию №2, с. 275–286].

В дальнейшем были выделены еще два признака, характеризующие русские крыловидные инструменты: принцип веерообразного расположения струн и наличие открылка. Как отмечает И. Тынурист, «единственной существенной конструктивной деталью, отличающей крыловидные гусли от кантеле, является открылок, на который при полунаклонном или вертикальном положении инструмента во время игры опиралась левая рука музыканта. Это своего рода этническая особенность крыловидных гуслей» [см. Библиографию №26, с. 23].

Инструменты, привезенные из восточных районов Новгородской области (19 экземпляров), свидетельствуют о бытовании на этой территории архаичной в типологическом отношении гусельной традиции. Новгородские гусли обладают единым комплексом характеристик и воплощаются в устойчивом виде.

Семь инструментов (в том числе заготовка корпуса гуслей) привезены из Хвойнинского района. Равное количество - по три инструмента - из близлежащих районов: Пестовского, Боровичского, два - из Любытинского района, один - из Мошенского. Дополняют коллекцию две гусельные дощечки, изготовленные по просьбе собирателей и воспроизводящие вид примитивных трехструнных детских инструментов (наподобие гуслей), они привезены из Пестовского и Боровичского районов. Один инструмент был найден в Удомельском районе Тверской области - в д. Липны, располагающейся на границе с Мошенским и Боровичским районами Новгородской области. В связи с тем что по своим признакам тверской инструмент не отличается от новгородских, он включен в состав новгородской коллекции.

Чрезвычайно важным для исторической оценки новгородской традиции является тот факт, что все инструменты имеют относительно небольшое число струн (от 4 до 11). Из 18 образцов, хранящихся в Фольклорно-этнографическом центре, 11 шестиструнных и 4 семиструнных, что указывает на несомненное преобладание в новгородской традиции шести-семиструнных гуслей. В коллекции также представлено по одному экземпляру четырех-, восьми-, девяти- и одиннадцатиструнных инструментов.

Устойчивыми оказываются следующие особенности конструкции новгородских гуслей:

15 из 18 образцов имеют долбленый корпус, из них у 14 инструментов резонаторная коробка выдолблена с тыльной стороны и закрыта декой – накладной или вложенной в специально вырезанные для этого пазы (фото 02);

Пятиугольный (в схеме) корпус с выступающим за линию колков открылком, при этом резонаторная коробка располагается до линии колков;

Веерообразное расположение струн со значительным увеличением расстояния между ними в широкой части корпуса и с постепенным уменьшением длины к самой короткой верхней струне;

Деревянные колки (с лопаткообразными рукоятками), вставленные с тыльной стороны корпуса.

Исключение из общего типологического ряда новгородских гуслей составляет 7-струнный инструмент из д. Квасильниково Любытинского района: корпус гуслей выдолблен с лицевой стороныи имеет в схеме четырехугольную округленную форму, поскольку открылок, несколько выступающий за границы резонаторной коробки, срезан вдоль линии колков. Кроме того, колковый ряд ориентирован не на левую, как у других инструментов, а на правую руку играющего - эта особенность связана с тем, что гусли изготовлены специально для левши (о чем свидетельствуют и экспедиционные данные). Также в коллекции имеются 6-струнные гусли, корпус которых сначала выдалбливался сбоку,но в процессе работы мастер по неизвестным причинам отказался от этой идеи, и в окончательном варианте корпус имеет сборную конструкцию (д. Емельяновское Хвойнинского района; фото 09).

Псковская коллекция инструментов включает 13 гуслей из центральных районов области: по четыре из Красногородского и Пыталовского, три из Островского и по одному из Опочецкого и Палкинского районов.

По сравнению с новгородскими псковские гусли более разнообразны по строению и представляют собой следующую стадию развития конструктивной идеи инструмента (фото 03). Наблюдаются следующие существенные изменения:

Увеличение количества струн: для большинства центрально-псковских гуслей характерно наличие 9–10 струн (8 инструментов, что составляет 2/3 коллекции); кроме того, в коллекции содержатся два 11-струнных и по одному инструменту, имеющему 7, 12, 17 струн;

Как правило, гусли имеют сборный корпус на раме (9 инструментов), и только у четырех образцов корпус выдолблен (у трех корпус выдалбливался с лицевой стороны, у одного – с тыльной);

Открылок сохраняется, но во многих случаях резонаторная коробка выходит за линию колков (10 из 13 инструментов имеют полый открылок, выполняющий функцию дополнительного резонатора);

Металлические колки вставляются с лицевой стороны инструмента.

В результате можно говорить о том, что в Псковской области формируется новая усовершенствованная разновидность крыловидных гуслей.

Для сравнительного исследования оказываются чрезвычайно важными не только статистически подтвержденные общие признаки, но и исключения, позволяющие выстроить этапы преобразования конструкции инструмента в определенной эволюционной последовательности и обнаружить родовую связь новгородской и псковской гусельных традиций.

В первую очередь знаменательно наличие двух 9-струнных псковских инструментов из д. Авдоши (фото 04) и д. Десятские Красногородского района, которые полностью повторяют конструктивную идею новгородских гуслей - имеют долбленый с тыльной стороны корпус и характерный открылок.

Новгородскому типу инструмента также в полной мере соответствуют знаменитые 7-струнные долбленые гусли Трофима Ананьева - первый экземпляр русских крыловидных гуслей, поступивший в музей Санкт-Петербургской консерватории в 1889 году и описанный А. С. Фаминцыным [см. Библиографию №28, с. 68-74]. Этот инструмент был привезен из д. Деевой Горки Яблонецкой волости Лужского уезда Санкт-Петербургской губернии (ныне относится к Струго-Красненскому району Псковской области). Показательно, что инструмент имеет долбленый с боковой стороны корпус и деревянные колки, вставленные с тыльной стороны, - признаки, отсутствующие в экземплярах псковских гуслей, привезенных из экспедиций в 1980-х годах, но показательные для новгородской коллекции инструментов. Важно и то, что Трофим Ананьев во время игры держал инструмент вертикально, длинным ребром упирая в колени, а три пальца левой руки вставлял между струн.

В коллекции Российского этнографического музея содержатся двое гуслей, сделанных Федотом Артамоновым (рабочим Путиловского завода, бывшим крестьянином д. Климова, Докатовской волости, Псковской губернии и уезда). Гусли поступили в Этнографический отдел в 1911 году вместе с другими инструментами из коллекции Н. И. Привалова . Как отмечает А. А. Гаджиева, «оба инструмента – девятиструнные, долбленные сверху, с открылком ≈1/3; мелкие круглые резонаторные отверстия группируются в круг (во втором инструменте два таких круга); колки – деревянные, вставлены снизу» [см. Библиографию №5, с. 522]. Такие особенности инструмента, как количество струн (9) и долбленый сверху корпус, указывают на связь с другими псковскими инструментами, а деревянные колки, вставленные снизу, типичны для новгородских гуслей.

Исключением в новгородской коллекции являются три инструмента со сборным корпусом (фото 05) из Хвойнинского, Боровичского и Любытинского районов (соответственно, шести-, девяти- и одиннадцатиструнные), хотя по своему внешнему виду эти инструменты не отличаются от других образцов новгородских гуслей с долбленым корпусом. Аналогичную сборную конструкцию имеют два инструмента из псковской коллекции (12-струнные и 17-струнные гусли из Пыталовского и Островского районов; фото 06). Эта группа псковских и новгородских инструментов и составляет переходное звено в эволюционной цепи. Обнаруживается совершенно определенная типологическая связь двух традиций на уровне конструкции инструмента.

Одновременно происходит постепенная модификация открылка. В качестве переходной модели от новгородского к псковскому типу гуслей можно представить образцы из д. Сукманной Горушки Островского района (7-струнные) и д. Мехово Красногородского района (9-струнные). У этих псковских инструментов долбленый корпус, сохраняется малый объем струн, но открылок имеет резонаторную полость, приобретает округлую форму, при этом дека накладывается с лицевой стороны (фото 07).

К главным типологическим признакам, указывающим на принадлежность всех рассматриваемых вариантов инструментов к крыловидному типу гуслей, относятся веерообразное расположение струн и выступающий за линию колков открылок. По экспедиционным материалам можно судить о том, что форма открылка полностью зависит от вертикальной постановки инструмента и приспособлена для удобства игры. У восьми новгородских и четырех псковских инструментов открылок значительно выступает за линию колков и срезан под прямым углом (во многих образцах края незначительно скошены). К этому числу прибавим еще шесть псковских инструментов, у которых углы открылка слегка сглажены или имеют фигурную форму.

В свете исторического изучения гуслей возникают и другие вопросы, связанные с конструкцией инструмента и формой открылка. По новгородским археологическим материалам и реставрационной работе В. И. Поветкина известно, что для новгородской традиции XI–XIII веков были характерны гусли с игровым окном («лирообразные» гусли) [см. Библиографию №20, с. 284–320]. В ходе экспедиций Санкт-Петербургской консерватории инструментов с подобной конструкцией не было обнаружено. Но в связи с этим особый интерес в экспедиционных коллекциях вызывают новгородские гусли с фигурной формой открылка. Это инструменты из деревень Кунцово (фото 02), Попцово (фото 08), Емельяновское (фото 09) Хвойнинского района, а также - из деревень Щукина Гора Пестовского района и Удино Боровичского района. В образце из д. Попцово форма выреза более рельефна, округлена, а в гуслях из д. Емельяновское волнообразный вырез выполнен с бокового края. Некоторое внешнее сходство этих инструментов с гуслями с игровым окном из новгородских археологических раскопок объясняется общей конструктивной функцией выреза в открылке. При изучении приемов игры на инструменте становится очевидным, что углубление в открылке (так же как и незначительный скос верхней линии открылка) созданы для удобства постановки левой руки. За счет фигурного выреза (скоса) фиксируется устойчивая позиция руки - возникает упор для придания всему инструменту неподвижности во время игры (что особенно важно при игре в процессе ходьбы), одновременно это способствует близкому расположению кисти левой руки к струнам.

При сопоставлении новгородских и псковских гуслей можно проследить также эволюцию конструкции струнодержателя:

У большинства инструментов (16 образцов) функцию струнодержателя выполняет металлическая скоба, что обусловлено удобством и надежностью этой детали;

У одного новгородского и четырех псковских образцов присутствует предшествующий тип струнодержателя - деревянная «утица» (фото 03); доказательством того, что эта деталь имеет древнее происхождение, служат аналогичные конструкции у гуслей, найденных в новгородских археологических экспедициях.

У трех псковских гуслей струнодержатель имеет форму, заимствованную у цитрообразных инструментов: струны крепятся к шурупам (гвоздям) с торца узкой части корпуса и далее натягиваются через металлическую загнутую пластину / подставку (фото 06); такой струнодержатель заглушает звучание открытых струн, приводит к возникновению дребезжащих призвуков, что объясняет редкость его применения.

Изучение экспедиционных гусельных коллекций позволяет сделать вывод о постепенном процессе возникновения и признания акустической значимости резонаторных отверстий. В.И. Поветкин по материалам археологических экспедиций сделал вывод о том, что для новгородских гуслей не характерны «голосные» отверстия [см. Библиографию №21, с. 297–300]. Один 9-струнный новгородский инструмент из коллекции Фольклорно-этнографического центра действительно не имеет отверстий (д. Холщагино; илл. 05). У большинства же новгородских гуслей отверстия очень маленькие – либо одиночные, либо в форме розетки. Очевидно, что большое резонаторное отверстие на миниатюрном, легком и звонком, изготовленном из ольхи корпусе новгородских гуслей было бы избыточным. На примере псковской коллекции гуслей можно наблюдать, как на смену эстетически оформленным «голосникам»-розеткам (фото 04, 06, 07) приходят большие круглые резонаторные отверстия (по образцу фабричных инструментов), которые становятся обязательным элементом конструкции. В усовершенствованных моделях (6 псковских инструментов) в полом открылке проделывается второе круглое резонаторное отверстие (фото 03). Акустическое значение этих отверстий вполне осмыслено мастерами.

Таким образом, выстраивается эволюционная последовательность, позволяющая рассуждать об истории изменений конструкции русских крыловидных гуслей. Но чем вызваны эти изменения? Почему в новгородских традициях сохраняются архетипические показатели, а в псковских происходит активное развитие и появляются новые модификации инструмента? По всей вероятности, ответ связан с географическим расположением этих двух очагов русской гусельной традиции. Сложность и развитость псковской традиции объясняются, с одной стороны, длительными и продуктивными контактами с народами Балтии, с другой - активными миграционными потоками русского населения, двигавшегося через территорию центральной Псковщины и нередко обосновывавшегося там на жительство (например, известно переселение старообрядцев в районы Псковской области). В противоположность этому территория восточной части Новгородской области известна как заповедная и труднодоступная (не случайно в этой местности сохранились и разнообразные формы обрядового фольклора).

Важно также подчеркнуть, что в ходе экспедиций воспоминания жителей деревень о бытовании гуслей в относительно недавнем прошлом - в начале XX века - были зафиксированы и на территориях других районов Псковской и Новгородской земель. Это дает основания утверждать, что сохранившиеся два очага еще не так давно принадлежали единой псковско-новгородской инструментальной традиции, охватывающей широкое географическое пространство.

С 1980-х годов растет интерес к аутентичным этнографическим и археологическим гуслям, создаются мастерские, работают отдельные мастера-изготовители инструментов по образцам. В Новгороде в 1990 году В. И. Поветкиным создан Центр музыкальных древностей, благодаря начатой им в середине 1970-х годов реконструкторской работе по восстановлению в формах и звучании древнерусских гуслей, гудков и сопелей, по образцу экспонатов, найденных в археологических экспедициях.

Результаты научной систематизации экспедиционных коллекций, описания, фотографии и чертежи музыкальных инструментов приведены в изданиях: Мехнецов А.М. Русские гусли и гусельная игра: Исследование и материалы. СПб., 2006; Гусли - русский народный музыкальный инструмент: Каталог выставки / Науч. ред. А. М. Мехнецов; автор-сост. 1–2 частей Г.В. Лобкова; автор-сост. 3 части В.В. Кошелев. СПб., 2003.

См.: Мехнецов А.М. Русские гусли и гусельная игра: Исследование и материалы СПб., 2006. С. 19.

В отсутствии резонаторных отверстий - одно из основных отличий гуслей XI–XIV веков, реконструированных В.И. Поветкиным, от инструментов из коллекции Музея музыкальной культуры имени Глинки в реконструкции Н.Л. Кривоноса.

Эти звончатые крыловидные гусли сделаны по созданным мной оригинальным чертежам и не являются прямым продолжением псковской или новгородской традиции. За основу я взял 3 требования к инструменту: хороший звук, лёгкость и приятность игры, сходство с крылом птицы. Трапециевидные и шлемовидные так же созданы волшебным образом, за что благодарю дедушек моих яснооких.
Во славу Рода нашего! Ура! Ура! Ура!

В КОНТАКТЕ vk.com/guselky
Пиши: [email protected] ,
звони: +79158959249, +79859076219.

Гусли звончатые крыловидные "Боян" – 50000р.

Оригинальная разработка.
Количество струн – 16 шт.
Строй диатонический.
Толщина обечайки – 40 мм.
Строй диатонический.

Верхняя дека – клён.
Нижняя дека – белый ясень.
Корпус – сосна.
Пружины – резонансная ель.

Украшены картинами художника Максима Кулешёва.

"Боян" – гусли с самым большим корпусом в этой линейке инструментов. Добавлена 16 верхняя струна, её удобно настраивать на минорную тонику. Однако "Боян" не потерял одно из важнейших достоинств своих меньших собратьев – компактность и лёгкость. Медитативный, завораживающий звук обязан своим тембром традиционному креплению струн с помощью утиц и металлического вала. При игре на гуслях струны заставляют вал прогибаться на какие-то доли миллиметра. Длина струн из-за этого также меняется, и появляется эффект качания частоты (хорусения). "Боян" имеет глубокий и мягкий тембр звука, благодаря своему большому корпусу и кленовым (яровчатым) декам, хорошо слышен и различим в миксе. Дополнительные резонаторные отверстия позволяют использовать инструмент на концертах без усиления. Прошёл проверку в студийных условиях и на фестивалях. Эта модель может быть оснащена электронной начинкой для съёма звука обычным гитарным кабелем джек-джек. Обе деки инструмента украшены картинами замечательного художника-славяниста Максима Кулешёва, кои он создал специально для этих гуслей. Первый инструмент "Боян" принадлежит самому художнику.

Пример звучания:

Гусли звончатые крыловидные "Ратибор" – 40000р.

Звончатые крыловидные (похожи на крыло), но шлемовидные по сути.
Оригинальная разработка.
Количество струн – 15 шт.
Строй диатонический.
Толщина обечайки – 40 мм.
Строй диатонический.
Мензура: верх – 360 мм, низ – 680 мм.

Верхняя дека – белый ясень.
Нижняя дека – белый ясень.
Корпус – сосна.
Пружины – резонансная ель.
Утицы, накладка, вставка под вирбеля – бук, клён.
Чембальные вирбеля – MEY NE (Germany).
Струны – рояльная проволока MEY NE (Germany), гитарные струны "Господин музыкант".
Металлический вал в утицах (держатель струн) – хромированная сталь.

Инструмент с самым большим корпусом из серии с 40 миллиметровой обечайкой. Удивительно компактен и лёгок по сравнению с другими 15-ти струнными гуслями. Это стало возможно с применением специальных технологий, формирующих громкий резонирующий корпус при весьма небольших размерах и весе. Звук медитативный, завораживающий. "Ратибор" идеален для исполнения былин и раздольных напевов, звонких наигрышей. Подходит как для аккомпанемента, так и для солирующих партий. Громкий корпус и дополнительные резонаторные отверстия позволяют использовать инструмент на концертах без усиления. Прошёл проверку в студийных условиях и на концертах. Эта модель может быть оснащена электронной начинкой для съёма звука обычным гитарным кабелем джек-джек.

Посмотреть-потрогать-поиграть на "Ратиборе" можно у Натальи (г. Москва, м. Новокосино).
В КОНТАКТЕ
Пиши: [email protected]
звони: +79055383606.

Примеры звучания:

Гусли звончатые трапециевидные "Китеж" – 21000р.

Звончатые трапециевидные.
Количество струн – 21 шт.
Строй диатонический.
Толщина обечайки – 40 мм.
Мензура: верх – 170 мм, низ – 690 мм.
Высота – 420 мм.
Расстояние между струнами – 18 мм.

Деки – берёзовая авиационная фанера.
Корпус – сосна.
Пружины – резонансная ель.
Накладки – белый ясень.
Вставка под вирбеля – бук.
Чембальные вирбеля – MEY NE (Germany).
Струны – рояльная проволока MEY NE (Germany), гитарные струны "Господин музыкант".

Трапециевидные ученические гусли. 21 струна. Стой диатонический ля мажор (фа диез минор). Идеальный вариант для тех, кто хочет получить трёх октавный недорогой, но звучащий инструмент, приятный в обращении и хорошо строящий, по цене 13-струнных гуслей.

Почему это стало возможным? Всё просто: часть технологических операций в этой модели упразднены, потому что деки его сделаны из берёзовой авиационной (хорошего качества) фанеры.

Пример звучания:

Гусли звончатые крыловидные "Светоч" – 30000р.

Звончатые крыловидные (похожи на крыло), но шлемовидные по сути.
Количество струн – 14 шт.
Строй диатонический.
Толщина обечайки – 40 мм.
Мензура: верх – 350 мм, низ – 620 мм.

Верхняя дека – клён.
Нижняя дека – белый ясень.
Корпус – сосна.
Пружины – резонансная ель.
Утицы, накладка, вставка под вирбеля – бук, клён.
Чембальные вирбеля – MEY NE (Germany).
Струны – рояльная проволока MEY NE (Germany), гитарные струны "Господин музыкант".
Металлический вал в утицах (держатель струн) – хромированная сталь.

Гусли "Светоч" – лёгкий, компактный, звучный инструмент с нетипично большим для звончатых крыловидных количеством струн – 14 шт., охватывающий две октавы (если две нижние струны настроены в терцию). Использование древесины клёна пределяет выразительное мягкое звучание инструмента, великолепно очерчивающие ноты с минимальным количеством обертонов. Кроме этого эта модель может быть оснащена электронной начинкой для съёма звука обычным гитарным кабелем джек-джек. Отлично показал себя при работе на сцене с 10 кВт-ным усилением. Прошёл проверку на запись в студийных условиях и на концертах (открытие фестиваля "Восхождение – 2013" в Геленджике).

Примеры звучания:

Гусли звончатые крыловидные "Ладья" – 20000р.

Звончатые крыловидные (похожи на крыло), но шлемовидные по сути.
13 струн, строй диатонический.
Толщина обечайки – 40 мм.

Верхняя дека – клён.
Нижняя дека – белый ясень.
Корпус – сосна.
Пружины – резонансная ель.
Чембальные вирбеля – MEY NE (Germany).
Струны – рояльная проволока MEY NE (Germany), гитарные струны "Господин музыкант".

Миниатюрный инструмент для походов и фестивалей. Нежная натяжка струн и удобные гитарные кнопки для их замены делают «Ладью» лёгкой в игре и лиричной. Использование специальных технологий позволили создать удивительно компактный и почти невесомый инструмент с рекордным для этих размеров количеством струн – почти 2 октавы. Звук, который определяет верхняя дека из клёна (ярова), округлый, глубокий и звонкий. «Ладья» отлично держит строй, подходит как для аккомпанемента, так и для солирующих партий. Громкий корпус позволяет использовать инструмент в составе ансамбля и на открытых площадках. «Ладья» превосходно показала себя в студии и на концертах.

Посмотреть-потрогать-поиграть на "Ладье" можно у Юрия (г.Москва, м. Домодедовская).
Предварительно созвонитесь-спишитесь, найдите удобное для всех время встречи.
В КОНТАКТЕ
Пиши: [email protected]
звони: +79161233273.

Примеры звучания:

Гусли звончатые крыловидные "Финист" – 35000р.

Звончатые крыловидные (похожи на крыло), но шлемовидные по сути.
Оригинальная разработка.
Количество струн – 13 шт.
Строй диатонический.
Толщина обечайки – 40 мм.
Мензура: верх – 330 мм, низ – 580 мм.

Верхняя дека – клён.
Нижняя дека – белый ясень.
Корпус – сосна.
Пружины – резонансная ель.
Накладка, вставка под вирбеля – бук, клён, ясень.
Чембальные вирбеля – MEY NE (Germany).
Струны – рояльная проволока MEY NE (Germany), гитарные струны "Господин музыкант".
Классические гитарные кнопки.

Инструмент, по форме и мензуре повторяющий гусли "Ладья". Различие заключается в материалах, из которых изготовлены верхняя и нижняя деки, и конечно же, в художественном оформлении. На обеих деках инструмента – картины художника Андрея Коптяева, исполненные методом аэрографии. Это не единственный вариант оформления, тематика картин. Их расположение, размер, степень проработки – всё зависит от поставленной задачи и характера испонителя.

Примеры звучания:

Гусли звончатые крыловидные "Ярило" – 35000р.

Инструмент, по форме, мензуре и материалам повторяющий гусли "Ладья". Его отличие – в украшении. На верхней деке "Ярило" – рисунок, сделанные акриловыми тёплыми красками, подчёркивающими открытый солнечный тембр инструмента. Обечайка украшена орнаментом княжеской вязи. Это не единственный вариант оформления, тематика картин. Кстати их можно нанести на любой из наших инструментов. Цена их будет зависеть от сложности воплощения ваших пожеланий. В данном случае стоимость росписи – 15000р.

Примеры звучания:

Гусли богатырские "Варяг" – 18000р.

Варяг – необычные гусли. Ближайшие родственники их – звончатые крыловидные. Однако, их форма весьма отличается от формы предшественников. Длинная мензура и длинный вытянутый корпус определяют бархатный медитативный тембр инструмента. Семь резонаторных отверстий отдают слушателю открытый хорусящий звук, собранный по всему объёмному корпусу. Варяг подходит для наигрышей, аккомпанемента и исполнения несложных инструментальных композиций. Оригинальная разработка.

Количество струн – 9 шт.
Фа диез (верх), ми (низ).
Толщина обечайки – 40 мм.
Мензура – 810 мм (низ) и 550 мм (верх)

Пример звучания:

Гусли сказочные волховские "Стрибожич" – 81000р.

"Стрибожич" – cказочный инструмент с большим корпусом и количеством струн (21 шт.), что позволяет исполнять на нём широкий диапазон мелодических и гармонических партитур. Звучит громко, звонко и членораздельно при игре медиатором и пальцами. В то же время удивительно компактен и лёгок по сравнению с другими трапециевидными гуслями. "Стрибожич" создан для исполнения былин, сказов и раздольных напевов. Благодаря оригинальной резьбе гусляр, играющий на "Стрибожиче" выглядит настоящим сказочником.
Трапециевидные волховские.
Оригинальная разработка.

Количество струн – 21 шт.
Строй диатонический ля мажор (фа диез минор).
Соль диез (верх), соль диез (низ).
Деки – клён.
Корпус – сосна.
Пружины – резонансная ель.
Накладки и вставки под вирбеля – бук.
Чембальные вирбеля – MEY NE (Germany).
Струны – рояльная проволока MEY NE (Germany), гитарные струны "Господин музыкант".
Инструмент украшен резьбой мастера Михаила Белопавлинного.

Пример звучания:

Электрогусли. Электросъём звука. Электронная начинка.

Некоторые модели гуслей по специальному заказу могут быть оснащены электронной начинкой. Это Ладья, Рысич, Ратибор, Светогор, Боян, Стрибожич и Прима.
Возможны разные варианты, в т.ч. с вашими приборами.

Рекомендую проверенный, звучный, правда, не дешёвый вариант с немецким сдвоенным (одна таблетка ставится на нижнюю, другая на верхнюю деку) датчиком Schaller Oyster Pickup 722 и корейским инструментальным предусилителем Soho JP-101V. Регулятор громкости доступен через резонатор в соответствии с новыми тенденциями гитарного дела. Все провода закреплены внутри корпуса хомутами из клеевой основы. Питание от батарейки типа "Крона" 9В. Более богатый вариант преампа и датчиков - Гусли, электрогусли, студийная звукозапись.

Заказать гусли:

Пиши: [email protected] , звони: +79158959249, +79859076219.

Заказ на изготовление:

Считаю заказ сделанным, если чётко обозначена комплектация (модель, дерево, оформление, способ крепления струн, возможность подключения) и сделана предоплата. Очередь на изготовление небольшая, но она есть. Ждать, когда "рассосётся" нет смысла, потому что кто-то обязательно опередит с предоплатой, и вы снова окажетесь в хвосте. Заказы в виде "ты делай, делай, а мы посмотрим-послушаем" не принимаются. Качество и звук инструментов стабильное и вы всегда можете услышать образцы звучания в группе В КОНТАКТЕ или приехать лично в мастерскую, чтобы подержать ранее сделанный инструмент в руках. Последнее предпочтительнее. В наличии инструментов мало, но они есть. Посмотреть-потрогать-поиграть можно по адресам, указанным под описанием инструмента.

Время изготовления:

Примерное время изготовления инструмента - 1-2 месяца со дня предоплаты. Если текущая ситуация не позволяет выполнить заказ в срок, то я всегда предупреждаю об этом при предоплате. Предоплата наличными или переводом - 50%, если вы не планируете доставку.

Оплата:

Оплатить можно на карту СБ РФ: 67628038 9893816293.
Другие способы оплаты .

Доставка:

Пользуюсь обычно курьерской доставкой emspost.ru . Они доставляют прямо до квартиры. По России доставка с упаковкой будет стоить примерно 1500 р. Нужен Ваш точный адрес с почтовым индексом, ФИО и контактный телефон для курьера. При доставке отправлением ems предоплата также 50%. Остальные 50% после готовности инструмента перед отправкой. Прежде, чем оплатить заказ, определитесь с комплектом (инструмент, ключ). Рекомендую сразу купить хороший немецкий настроечный ключ в магазине ЛААНС . Дорогой. Есть в наличии и бюджетный вариант за 1500р. Для настройки гуслей нужен хроматический тюнер. Большой ассортимент есть в магазине МУЗДЕТАЛЬ . Ну, и конечно же для сохранности инструмента необходим чехол (кофр). Есть три варианта их пошива:

Гусли как источник познания

Тюменская область, Сургутский район, город Лянтор,

объединение «Резьба по дереву»

В недалеком прошлом повседневная жизнь русского народа была немыслима без музыкальных инструментов. Практически все наши предки владели секретами изготовления несложных звуковых инструментов и передавали их из поколения в поколение. Наблюдая за работой старших, подростки получали первые навыки создания простейших музыкальных инструментов.

Со временем духовные связи поколений постепенно нарушались, прерывалась их преемственность. С исчезновением некогда повсеместно бытовавших в России народных музыкальных инструментов утратилось и массовое приобщение к национальной музыкальной культуре.

Настоящая исследовательская работа представляет собой попытку свободного и систематизированного изложения материалов, связанных с изготовлением крыловидных (звончатых) гуслей.

Гусли как источник познания

Тюменская область, Сургутский район, город Лянтор, Муниципальное общеобразовательное

учреждение дополнительного образования детей «Лянторский центр детского творчества»,

9 класс, объединение «Резьба по дереву»

Существует много забытых инструментов, одним из которых являются гусли. В наши дни, к сожалению, осталось не так уж много мастеров-умельцев, сохранивших традиции создания народных музыкальных инструментов. Мастера создают свои шедевры только по индивидуальным заказам.

Впервые услышав гусли «в живую», мы были зачарованы звуками этого инструмента. Иногда казалось, что мы слышим звон колоколов переплетающийся с гулом ветра, журчанием воды. Захотелось приобрести гусли. Поиски по музыкальным магазинам г.Сургута оказались напрасными. Есть всё, правда на 90% китайского производства, а вот гусли предложили приобрести через Интернет. Оказалось, что цены на инструмент очень высокие и далеко не каждый может позволить себе купить гусли. Поэтому главная цель моей работы: формирование информационной базы о музыкальном инструменте – гусли. Для этого нам необходимо было решить следующие задачи:

· составить историческую справку об инструменте,

· узнать о разновидностях гуслей

· познать устройство и основные детали инструмента

· освоить технику изготовления гуслей,

· изготовить инструмент своими руками.

Струнные (щипковые) инструменты

Гусли - струнный музыкальный инструмент, наиболее распространён в России. Является наиболее древним русским струнным щипковым музыкальным инструментом . Различают крыловидные и шлемовидные гусли. Первые, в более поздних образцах, имеют треугольную форму и от 5 до 14 струн, настроенных по ступеням диатонической гаммы, шлемовидные - 10-30 струн такой же настройки. На крыловидных гуслях (их также называют звончатыми) играют, как правило, бряцая по всем струнам и глуша ненужные звуки пальцами левой руки, на шлемовидных, или псалтыревидных, струны защипывают обеими руками. Чувашские и черемисские гусли имеют поразительное сходство с изображениями этого инструмента, сохранившимися в памятниках нашей древности, например, в рукописном служебнике XIV века, где в заглавной букве «Д» представлен человек, играющий на гуслях. На всех этих изображениях исполнители держат гусли на коленях и зацепляют струны пальцами. Совершенно таким же образом играют на гуслях чуваши и черемисы. Струны их гуслей кишечные, число их не всегда одинаково. Псалтиревидные гусли занесены в Россию греками, чуваши и черемисы заимствовали этот инструмент от русских (см. также: марийская музыка).

Клавирообразные гусли, встречающиеся ещё до сих пор, преимущественно среди русского духовенства, - не что иное, как усовершенствованный вид псалтиревидных гуслей. Этот инструмент состоит из прямоугольного резонансового ящика с крышкой, который покоится на столике. На резонансовой доске сделано несколько круглых вырезов (голосников), и к ней прикреплены два вогнутых деревянных бруска. На одном из них ввинчены железные колки, на которые намотаны металлические струны, другой же брус играет роль приструнника, то есть служит для прикрепления струн. Клавирообразные гусли имеют фортепианный строй, причём струны, соответствующие чёрным клавишам, помещены ниже соответствующих белым клавишам .

Для клавирообразных гуслей существуют ноты и школа, составленная Кушеновым-Дмитревским. Кроме псалтиревидных гуслей, существуют похожие на финский инструмент кантеле. Этот вид гуслей почти совершенно исчез. Весьма вероятно, что он заимствован русскими у финнов.

От этого слова произошли современные названия: гуслей - у сербов и болгар, gusle, guzla, gusli - у хорватов, gosle - у словенов, guslić - у поляков, housle ("скрипка") y чехов и гусли у русских. Инструменты эти довольно разнообразные и многие из них - смычковые, напр. guzla, у которой только одна струна из конского волоса .

Совсем недавно при археологических раскопках, проводившихся в Новгороде (1951- 1962гг.), в культурном слое XI века среди предметов из кожи, кости, тканей и дерева были обнаружены и музыкальные инструменты. В числе находок были детали и самых древних гуслей.

Были также найдены главные детали инструмента - верхняя дека и струнодержатель. На одной из частей гуслей была вырезана надпись «Словиша». По предположениям исследователей, возможно, это имя древнего гусляра и одновременно мастера, сделавшего гусли. Отверстий на верхней резонаторной деке ещё не было.

Особую ценность археологических раскопок в Новгороде представляют подлинные гусли первой половины XII века. Корпус инструмента из деревянного бруска выполнен в более изящной форме. Это плоское корытце с пазами для шести колков. Левая сторона инструмента имеет скульптурное оформление в виде головы и части туловища ящера. На тыльной стороне – изображение льва и птицы. Орнаменты на гуслях свидетельствуют о языческих культах древнего Новгорода. Материалом для изготовления служила древесина берёзы, рябины, ели.

Сверху полость закрывалась еловой декой, усиливающей их звучание. В нижней части размещалась круглый валик, т. наз. Струнодержатель, в верхней- деревянные колки настройки инструмента. Металлические струны (от 4 до 6), установленные на инструменте, усиливали его звучание. Эта простейшая форма гуслей способствовала тому, что играющие могли носить инструмент «под пазухой», «под мышкой».

Музыковеды считают, что пятиструнность гуслей соответствует пятитоновому ладу русской песни. Игрой сопровождали пение медленных песен и плясовых мелодий. Пальцы левой руки играющего ставились между струн так, что во время игры ими свободно поочерёдно прижимали струны, а правой рукой бряцали по струнам, извлекая простые последовательные аккорды.

«Гусельная доска», «досточка гусельная»- под таким названием упоминается в песнях и былинах инструмент и его составные части: «досточка», «шпенечки» (название колков в былинах, служивших для «налаживания» струн, иначе настройки), струны. Корпус гуслей состоял из нескольких дощечек, собранных затем в широкий и плоский ящик, имеющий внутри резонаторную полость. В старину материалом для изготовления служили явор (разновидность клена с белой древесиной), рябина, яблоня, ель. Струны на гуслях настраивали с помощью шпеньков. На корпусе древних гуслей устанавливалось пять струн .

Первобытные гусли (от слова гудеть) своим видом напоминают плашмя положенную арфу. «Гусли-самогуды» сами, по словам народа, гудят, сами пляшут и песни играют на коленях дотошного гусляра, перебирающего (сидя) пальцами или подергивающего «белою рукой» звончатые струны (льняные или волосяные), натянутые на хитро сделанный из яворового дерева (гусли яровчатые) «голосный ящик» (доску). Песня шла здесь в первую голову, самые гусли - только подыгрывали ей. Были, кроме певунов, и «игрецы-плясуны». Древнерусские «скомрахи, плясцы, гудцы, сквернословцы» (в устах письменных людей) пользовались почетом даже при княжеском дворе. Время от времени посылались «люди государевы» набирать по Руси веселых людей «на княженецкий двор». Веселые люди (впоследствии выродившиеся при дворе в шутов и «дураков») должны были петь перед князем и всячески утешать его на пирах и на беседах. Кроме завзятых скоморохов, веселостью снискивавших себе пропитание, видывал княжеский двор и любителей искусства, богатых гостей и богатырей (Садко, Добрыня, Ставр Годинович, Соловей Будимирович и другие), по своей доброй воле проявлявших дарование перед лицом князя, что опять-таки впоследствии выродилось, должно быть, в князей и бояр-шутов. Кроме пиров, участвовали скоморохи и гусельники в свадебных поездах, что отчасти сохранилось и теперь в деревенской глуши, особенно в Малой и Белой Руси. Желанный гость каждого пира, имевший свое особое место у велико- княжеского стола, - скоморох-гусляр к XVII столетию все более и более начинает вытесняться из палат «хорами мусикийских орудий», «варганами», духовой и «ударной» музыкою иноземной и переходит исключительно уже на площадь, в народную толпу, утрачивая при этом свой величавый характер и делаясь иногда - в угоду кормящей его толпе - «глумцом», «глумотвор-цем» и «пересмешником» . Гусляры - слагатели былин, распевавшие старым складом «песни умильные», «песни царские», наигрывавшие «игры нежные», доставлявшие «утехи великие», уступают главное место создателям «веселой игры», ранее шедшим нераздельно с ними. И эти последние, подлаживаясь под низменные вкусы черной толпы, делались иногда - и не только в глазах строгих книжников - «блазниками, срамниками и сквернодеями».

Древний скоморох повествовал о местах далеких, начинал свою «игру-песню» из-за синя моря, переплетая повествование россказнями о своих похождениях (наигрыши, напевочки, топцы), «сказал по мысленному древу», возносился под облака, мчался через долы и горы, воспевал и Илью, и Соловья-разбойника, и «премудрость Соломонову», и «глухоморье зеленое», перепархивая от старины стародавней к веселым прибауткам и шуточкам, иногда и не совсем поучительного склада. С конца XVI. а особенно в середине XVII века - по свидетельству Адома Олеария и других современников - скоморох отделяется от гусельника и водит его за собою только для подыгрывания или подпе-ванья, сам немало теряя в глазах любителей древнего песнотворчества. «Скоморох голос на дудке настроит, да житья своего не установит», - гласит народная пословица, и вот плясуны, певуны, потешники-скоморохи бредут по всему русскому раздолью, из города в город, от села к селу - на улице, на площадях и полях увеселяют народ в праздничное время. То вразброд, парами или - по старине - и в одиночку, то целыми ватагами дают они свои представления под игру седобородых гусельников, вздыхающих на своих говорящих струнах о вымирающей «великой потехе умильной» . Появляется новый род скоморохов - скоморохи-кукольники, обвязывающиеся крашениной и устраивающие у себя над головой нечто вроде кукольного балагана. «Игры, глаголемые куклы» прибавляются к длинному списку преступлений против веры и нравственности в глазах строптивых книжников. А между тем «игры» эти сначала были совсем невинными проявлениями народного остроумия, веселыми-безобидными шутками, затем стало примешиваться к этому общественное содержание, а потом уже и «соромные действа», так поразившие заезжего «немца» Олеария. Скоморохи-кукольники, в сопровождении гусельщика, были предметом общего удивления и восторга и на шумной московской площади, и на улице захудало го посада-пригорода, и под сенью гостеприимной боярской хоромины, и под навесом старых ветел в деревенском хороводе. Везде за ними ходили толпы народа, щедро оделявшего потешников чем попало: и мелкой медью, и всем кто чем богат, и даже крепким русским словцом.

О гусельниках-кукольниках (по старой памяти они все еще прозывались-величались гусельниками) можно составить довольно верное понятие по представлениям современного «Петрушки», почти целиком сохранившего некоторые особенности старинной «кукольной игры». Обстановка - вся разница. В Москве - на Девичьем поле и в Сокольниках (весною), в Петербурге - недавно на Царицыном лугу, а теперь - на Семеновском плацу и по всему простору земли Русской (по ярмаркам) и теперь еще можно видеть не только эти остатки старинной потехи, но и народных скоморохов - в лице «балаганных дедов-стариков», на Украине - гусляров-кобзарей (к сожалению, явление исчезающее), а на Крайнем Севере да кое-где по Волге и певунов-сказителей, оставивших гусли и безо всякого подыгрыша, голосом ведущих пересказы былин стародавних. И все это, несмотря на то что, начиная с XVII столетия, против «веселых людей» восставали заодно с книжными людьми и духовенство, и светские власти, запрещавшие не только «скоморошество», но даже издававшие строгие наказы об «изничтожении» всей струнной музыки на Руси, делавшие гусельщиков-потешников отверженцами общества. Нужно оговориться, однако, что на такие строгие меры против «веселых молодцов» власти были вызваны тем, что в некоторых местах бродячие ватаги скоморохов превращались в шайки грабителей, не хуже разбойников опустошавшие мирные деревеньки. Эти исключительные явления давали повод к незаслуженным карам за скоморошество и «веселие» вообще. Но живуч дух русского народа, живучи его остроумие, его природная склонность к песнотворчеству, «великому» и «малому», «умильному» и «веселому», его любовь к искусству. Прошли столетия, преследование «веселия» давно в области преданий, на Руси процветает театр, окрепла и развилась музыка, широко расправило свои могучие крылья искусство-художество, а и теперь еще гудят кое-где гусли-самогуды, и теперь еще справляется народная потеха веселая.

Гусли шлемовидные, или «псалтырь», имели шлемовидные клееный корпус из тонких дощечек, обычно еловых. Размеры инструмента- длина 900мм, ширина 475мм, высота 110мм. Количество струн от 11 до 36.

Большой популярностью в народе пользовались 20- 25-струнные гусли. Звукоряд диатонический. Струны на инструменте устанавливали жильные, поэтому звучание было тихое и мягкое.

Гусли трапециевидные были сконструированы в XVI - XVII веках на основе гуслей звончатых и шлемовидных. По размерам они намного больше- длина 1500мм, ширина 500мм, высота 200мм.

Дека сделана из ели и имеет резонаторное круглое отверстие. С наружной стороны деки укреплены две дугообразные планки. В одной закреплены металлические штифты для крепления струн, в другую ввинчиваются металлические колки. Количество струн от 55 до 66. Строй вначале был диатонический. Позднее хроматический. Широкого распространения в народном музицировании не получили.

Гусли крыловидные ( или звончатые) состоят из долбленного или клееного плоского корпуса крыловидной формы, на деке которого натянуты от 4 до 9 металлических струн. Размеры - длина 600мм, ширина 250мм, высота обечайки (боковой части) 45мм. Некоторые образцы XI - XIV веков имели по 9 струн, в XVIII веке уже от 5 до 14струн, и диапазон от кварты до двух октав. Строй их был диатонический, обычно мажорного лада, а низкие звуки образовывали квинтовый бурдон по отношению к основному звукоряду.

Эти гусли были распространены с XIV - XV вв. В Латгалии (современная Латвия), Новгородщие и Псковщине (современная Россия) о других регионах ничего с уверенностью сказать нельзя. Этот инструмент считается самым часто встречающимся, из сохранившихся по сей день в народном быту гуслей.

Конструктивно. Как ясно из названия, этот инструмент отличает наличие открылка. Открылок - тонкая часть корпуса, выступающая за колковый ряд. Открылок - дополнительная «площадка» для отражения звука, дополнительная резонирующая дека. Благодаря открылку эти гусли ощутимо громче и резче, чем, например, гусли-кантеле.

Строй: миксолидийский лад (например, соль-до-ре-ми-фа-соль-си.бемоль-до-ре).Внизу для дополнительной окраски нижняя кварта или квинта. Инструмент можно сделать в любой тональности .

Устройство и основные детали инструмента

Гусли состоят из трёх основных частей (деталей): корпуса, струнодержателя, колков, Металлических струн. Встречаются образы гуслей на которых вместо деревянных струнодержателей и колков устанавливаются металлические- более прочные, выдерживающие нагрузки при натяжении струн.

Для корпуса гуслей используется высушенная доска берёзы, рябины, клёна, ели. Поверхность древесины должна быть ровной, доска- гладко простроганной с четырёх сторон(две пласти и кромки) и определенной по размеру.

Перед установкой колков и струнодержателя на корпус, имеющий прямоугольную полость и четыре стенки, приклеивается важная деталь инструмента- дека.

Дека (от нем. Decke. букв.-крышка)-необходимая часть корпуса струнных инструментов, служащая для усиления и отражения звука. Изготавливается из резонансной древесины, но также применяют и клееную фанеру. Колебания струн передаются декой через доставку. Верхняя дека инструментов имеет резонаторные отверстия. Чтобы дека не деформировалась при натяжении струн, её наклеивают на деревянные планки (пружины), проходящие внутри корпуса .

Тональность и длина струн

С помощью доски длиной около метра и двух колков, вбитых в неё на расстоянии 60см (можно меньше), определяем длину первой (самой длинной) струны. Используем струны гитарные без обмотки:№1 для высоких звуков и №2 для низких. Натягивая и отпуская струну, находим оптимальное звучание. Длину струны определяем с помощью подставки, отсекая струну в разных местах. То есть, укорачивая или удлиняя струну, мы повышаем или понижаем строй инструмента.

Исходя из ширины бревна и учитывая, что расстояние между струнами в зависимости от манеры игры и толщины пальцев музыканта должно быть не менее 17мм, определяем количество струн, умещающихся на этой ширине,- диапазон инструмента. Например, ширина бруска- 20см. Отступаем от краёв по 1см и полученное расстояние делим на 18. Полученная цифра 10- это количество расстояний между струнами. Значит, их может быть 11. если высота первой струны- до I октавы (до), то высота второй струны- фа II октавы (фа). Аналогично находим длину самой короткой струны. Остальные струны расположатся равномерно между первой и последней струной .

Результаты исследований показали, что во всех разновидностях инструмента основной является корпус-резонатор с натянутыми струнами, предназначенными для извлечения звука только одной высоты. Если на древних гуслях количество струн 4-5, то гусли более позднего периода имели 7-9 струн разной длины, которые натягивались параллельно одна другой.

Для исполнения народной музыки такой звуковой диапазон считался достаточным, так как обычно народные исполнители при игре используют две - три тональности. Гусли имели следующий строй:

Пятиструнные гусли настраивались по звукам терцового ряда,

Семиструнные имели диатонический строй, в котором нижняя струна являлась бурдоном и настраивалась в квинту по отношению к диатоническому звукоряду,

Иногда гусли настраивали в минорный звукоряд. В начале XX века появились усовершенствованные гусли, корпус которых склеивался из тонких дощечек (деталей), а количество струн увеличивалось уже до тринадцати , .

Процесс изготовления гуслей

Инструменты: рубанок, большая полукруглая стамеска, косая стамеска, плоская стамеска, электродрель со свёрлам, насадка на дрель в виде шлифовального круга. наждачная бумага, электролобзик, резец, струбцины.

Материалы: доска «пятидесятка», фанера толщиной 5мм, клей ПВА, лак для дерева, железные гитарные струны.

Для начала мы размечаем на дереве размеры гуслей. Сразу решаем, какой будет рисунок (узор).

Потом берём электролобзик и по разметке все это выпиливаем. В особо крутых изгибах игрового окна заранее надо просверлить отверстия, чтобы лобзику было удобнее заворачивать. После того, как выпилили, размечаем «корыто», полость резонатора. Толщина стенок должна быть где-то 6- 8 мм. на нижнем конце оставляем место для утиц. От игрового окна отступаем тоже около 10 мм. Зажимаем заготовку в большие тиски и полукруглой стамеской начинаем потихоньку выбирать полость. Материал доски довольно мягкий, так что стамеска и без молотка хорошо идёт. Толщина донышка тоже где-то 8мм. Крупной наждачной бумагой слегка отшлифовыем полость резонатора, чтобы там меньше заусенцев было.

Теперь нужно из фанеры выпилить деку, которая полость резонатора. Кладём корпус гуслей на кусок фанеры и карандашом обводим контур, дека заканчивается по нижней границе игрового окна, электролобзиком, выпиливаем деку.

В корпусе надо выбрать паз, равный толщине фанеры, чтобы она там лежала заподлицо с корпусом. Прежде чем её приклеивать к корпусу, надо просверлить резонаторное отверстие. Место отверстия выбираем так - кладём деку на корпус и постукиваем пальцем по ней. Там где звук будет самый глухой и надо сверлить. Диаметр отверстия на моих гуслях 25 мм. Зачищаем отверстие наждачной бумагой, чтобы заусенцев не было, и прикладываем деку клеем ПВА. Теперь деку надо плотно прижать, пока клей схватится, для этого подойдут большие струбцины. Оставляем изделие сохнуть на сутки.

После высыхания клея начинаем обрабатывать корпус рубанком, стамесками, придавая ему законченную форму , . Там где игровое окно и где будут утицы, толщину корпуса с обратной стороны, надо уменьшить где-то на одну треть. Зажимаем корпус в тиски и плоской стамеской удаляем лишние. Косой стамеской скругляем углы, придавая изделию более плавной формы. Там где будут колки, в корпус с нижней стороны надо вклеить планку из твёрдого дерева (дуб, ясень, клен). Для этого размечаем паз в 40мм шириной и длинной от края и до края гуслей. Идёт этот паз по диагонали. Выстругиваем брусок соответствующего размера, вклеиваем и прижимаем струбцинами. После высыхания клея, весь корпус шлифуется крупным наждачным кругом, зажатый в электродрель. Потом шлифуем вручную более мелкой наждачной бумагой. Верх гуслей украшаем резьбой (у меня на гуслях используется геометрической резьба) , .

Утицы делаем тоже из твёрдого дерева. Размеры утиц примерно такие: длина- 80мм, высота - 25мм, толщина - 7мм. Чтобы они получились одинаковой формы, берём две одинаковые дощечки подходящего дерева и подходящей толщины, складываем их вместе и зажимаем в тиски, где стамеской и придаём им нужную форму. Форма их может быть любая. Затем обрабатываем каждую по отдельности, скругляем углы, отшлифовываем. Струны крепятся к стальному стержню, на роль которого подойдёт большой гвоздь. В утицах сверлим отверстия равные толщине гвоздя. Утицы приклеиваются к корпусу и для дополнительной прочности прикручиваются шурупами. Пока клей не схватился, вставляем гвоздь в утицы, предварительно отпилив шляпку и подогнав его длину по ширине гуслей. Прижимаем, утицы струбцинами и оставляем клей сушиться.

Теперь делаем колки, к которым будут идти струны от струнодержателя. Размеры такие: длина 70мм, диаметр 10мм, ширина ручки 20мм. Из дерева выстругиваем брусок толщиной в 10мм и шириной 20мм, на нём размечаем колки, отпиливаем одну заготовку под колок, зажимаем в тисках и косой стамеской придаём ей нужную форму. Потом рабочую часть колка делаем круглой: вначале получившийся брусочек 10 на 10мм превращаем в восьмиугольник, а потом наждачной бумагой обрабатываем до более круглой формы, стараясь не задеть ручку колка. Рабочая часть колка не одинакова по диаметру, а сделана как бы на конус, ближе к концу диаметр равен 8мм ближе к ручке 12мм. Это нужно для того, чтобы колок не проворачивался и крепко держал струну. На конце колков делаем сквозные отверстия равные 1мм, в которые будут вставляться струны.

На гуслях размечаем отверстия под коли. Отверстия диаметром 10мм, сверлим с нижней части гуслей и тоже слегка на конус. Расстояния между отверстиями должны быть чуть больше толщины ваших пальцев. У меня расстояние между центрами отверстия равно 35мм. Теперь смотрим, сколько колков поместится, и соответственно, сколько струн будет у ваших гуслей, у меня струн получилось 5 штук. Теперь вставляем колки в предназначенные для них отверстия. Сделать это не легко они должны входить туда очень туго и с трудом вращаться. Вставляем один колок, прокручивая, засовываем его как можно дальше, когда уже не идёт, вынимаем и при помощи наждачной бумаги обрабатываем. Опять вставляем и так до тех пор, пока снаружи не покажется кончик, примерно15 мм длинной.

Теперь покрываем гусли лаком, дабы предотвратить тлетворное действие различных атмосферных осадков и вообще с пропиткой смотреться лучше будет. Главное не лачить отверстия для колков, а то потом не возможно будет провернуть их. Теперь надо натянуть струны. Теперь осталось настроить сочинить парочку композиций.

В процессе работы нами изучена история древних гуслей, их разновидности, свойства древесины. Освоив технику изготовления гуслей мы создали рабочий инструмент – гусли. Готовый инструмент нами был продемонстрирован учащимся 1-2 классов, после чего им был задан вопрос: «Что это за инструмент?». Ответы были разные: балалайка, домбра, арфа. После ответов учащихся, мы сделали краткий исторический обзор о древнем инструменте.

Стоит задуматься, о необходимости введения в общеобразовательных учреждениях школьного предмета «Русская культура», одним из разделов которого было знакомство с народными инструментами.

Надеемся, что наша работа найдет свое применение на уроках трудового обучения. Гусли, сделанные на уроках технологии ребята могут подарить дошкольным образовательным учреждениям для пропаганды русской культуры.

1. Даль В.И. Иллюстрированный толковый словарь русского языка.– М.:ЭКСМО, 2009г.

2. Большая энциклопедия ремесел. – М. «ЭКСМО», 2008г.

3. Коринфский А. Народная Русь.- М. «Белый город», 2007г.

4. «Золотая книга Русской культуры».- М. «Белый город», 2008г.

5. Басурманова Л. А. Рокитянская Т.А. «Гусли. Групповое и индивидуальное обучение» .-

6. Научно-популярный журнал «Народное творчество» №4. – М. 2003г.

7. Рихвк Э.В. «Обработка древесины в школьных мастерских».- М. «Высшая школа», 1984г.

8. Крейдлин Л.Н. «Столярные работы».- М. 1974г.

9. Хворостов А.С. «Чеканка. Инкрустация. Резьба по дереву».- М. «Просвещение», 1985г.

10. Королева Н.С. Уткин П.И. «Народные художественные промыслы».- М.

«Высшая школа», 1992г.

| | | | | 7 |

Мы продолжаем разговор об изготовлении гуслей звончатых (см. № 2, 2003 г.). На этот раз с руководителем хора рожечников, мастером по деревянным музыкальным инструментам, прекрасным музыкантом, собирателем древних музыкальных инструментов, концертмейстером фольклорного ансамбля «Веретенце» Борисом Серафимовичем Ефремовым.

Предыстория

Интерес к народным инструментам, к процессу их изготовления у меня начался с подарка ученицы - белгородского пищика. Методом проб и ошибок я научился его делать. Потом по книге А. Рудневой «Курские танки и карагоды» смастерил жалейку. После этого были освоены кугиклы, пыжатки, дудки. Захотелось сделать гусли.

С чего начать?

Нам нужен набор инструментов для работы по дереву: топор, полукруглые и прямые стамески, молоток, дрель со сверлами, ножовка, напильник, рубанок, наждачная бумага.

Дерево (половина бревна или брусок) может быть любое, но лучше - звучащее, то есть клен, сосна, ель, в Сибири - кедр. В этом смысле больше подходят ель или клен. Дерево должно быть высохшее, без трещин, или высушенное. Если оно свежее, то работу надо делать максимально быстро, иначе древесина начнет трескаться. А чтобы дерево не сохло, надо в перерывах в работе над гуслями заворачивать его в целлофан. Оптимальный диаметр бревна - 35-40 см, длина - 1 метр.

В разных странах и у разных народов гусли назывались по-разному: арфа, кифара, лира, псалтерий, жетыген. Слово «гусли» свойственно славянским наречиям.

Unknown , CC BY-SA 3.0

На протяжении многих столетий символом музыкальной культуры России были «Гусли звончатые» — древнейший музыкальный инструмент россиян. Тысячелетия истории человечества скрыли от нас и возраст и место их рождения.

Однажды, наши древние предки обнаружили, что если натянуть как следует струну, то она станет издавать весьма благозвучный мотив. По этому принципу и были созданы гусли. Скорее всего ремесло развили сами гусляры.

Ориентировались мастера, скорее всего, на греческую кифару, а родные материалы и отсутствие профессиональных музыкантов определили внешний вид и «народный» архаичный строй и манеру игры.

Осіпаў Іван Зьмітрыч , GNU 1.2

Изготовление

Технология изготовления достаточно проста. Сначала мастер подбирает древесину. Это может быть и сосна, и ель, иногда (в Сибири) - кедр. Раньше также использовали, а иногда и сейчас, яблоню и клён .

Затем обозначают форму, вырубают открылок и порожек для колков, если они деревянные. После мастер, обычно вручную, выбирает древесину и прорубает голосник, или выжигает несколько маленьких отверстий.

Kamenskiyan , CC BY-SA 3.0

На место, с которого мастер начал выбирать инструмент, устанавливают голосную доску. Иногда её втапливают в корпус, а иногда накладывают сверху. Крепить её могут как гвоздями, так и клеем.

Существует много способов крепления дек и последующего оформления гуслей.

Иногда встречаются и двухкамерные гусли, где открылок является продолжением корпуса, разделённого вирбельбанком.

Гусельное искусство в наше время

Это ремесло нередко относят к исчезающим. Но это не так. В наше время это древнейшее ремесло переросло в искусство.

Дмитрий Парамонов , CC BY-SA 3.0

Сегодня каждый оркестр народных инструментов имеет в своем составе гусли щипковые — столовидные и гусли клавишные. Звучание этих инструментов придает оркестру неповторимый колорит древних гусельных звонов.

В настоящее время интерес к гуслям заметно вырос. Появились современные гусляры — сказители, задавшиеся целью воссоздания древней традиции как игры на гуслях, так и пения под гусли. Наряду с щипковыми гуслями трех видов, основным приемом игры на которых является щипок и бряцание, появились и гусли клавишные.

Фотогалерея

Полезная информация

Гу́сли
Гусляр

Легенда о сотворении гуслей

Гуслям придавался мистический смысл, их, и тех кто владел искусством игры и изготовления, уважали и наделяли таинственностью.

Сохранилась древняя песня, повествующая о сотворении «воинским сословием» - князьями и боярами, гуслей из чудесного дерева, растущего посреди «мира на пупе земли».

Гусляр и эпос

На гуслях играли герои русского эпоса: Садко, Добрыня Никитич, Боян. В великом памятнике древнерусской литературы "Слово о полку Игореве" (XI - XII в.в.) поэтично воспет образ гусляра-сказителя:

«Боян же, братие, не 10 соколов
на стадо лебедей пущаше,
но своя вещиа персты
на живая струны вскладаше;
они же сами князем славу рокотаху»

В древнерусской рукописи, «Повести о белоризце человеке и монашестве», миниатюрист изобразил в буквице «Д» фигуру царя (возможно псалмопевца Давида), играющего на гуслях. Их форма соответствует инструменту, бытовавшему в те времена на Руси. Это, так называемые "шлемовидные" гусли.

Специальные термины

голосник - резонаторное отверстие
дека - голосная доска
Вирбельба́нк - многослойная деревянная доска с отверстиями
Вирбель - колок, натягивающий струны

Особенности игры

На гуслях играют сидя или стоя. При игре сидя гусли ставят на колени ребром, слегка наклонив к корпусу. При игре стоя или во время шествия гусли вешают на верёвочку или ремешок.

Гусли кладут на колени или на стол.Музыкальный репертуар для гуслей разнообразен.

Принципиальных различий в устройстве и способах игры на всех видах гуслей не было. Струны защипываются либо пальцами обеих рук, либо пальцами только правой руки; левая рука в этом случае лежит для приглушения струн. Позже звук начали извлекать плектром или медиатором.