Интересные факты про японию и аниме. Подборка интересных фактов об аниме (1 фото)

Изначально аниме зародилось как адаптация комиксов aka манги для тех, кто не умеет/не хочет читать. Со временем все это переросло в нечто грандиозное, масштабное и стало целым пластом анимационной культуры. Аниме нравится людям независимо от их пола и возраста. Японская анимация - это, если хотите, безграничный мир со своей историей. Ловите расширяющий кругозор инфопост о нем.

Первым аниме, которое прославилось за пределами Японии, был сериал 1963 года.


Первое аниме, которое показали в СССР, был "Летающий корабль-призрак ".


Рисовку волос и тела в аниме придумали японцы, а стиль глаз был скопирован у Уолта Диснея, чего японцы, кстати, не отрицают.


По внегласному закону аниме, чем важнее герой, тем детальнее ему прорисовывают глаза.


В Японии на печать комиксов тратится больше бумаги, чем на производство туалетных рулонов.


В отличие от американских и европейских комиксов, которые читают в основном подростки и нёрды, манга создается для людей всех возрастов.


В Японии термин "отаку" используется в негативном ключе для описания людей, которые чем-то одержимы. Не только аниме, как это принято в России.


Существует правило, из которого еще не было исключений: если по манге выходит аниме, продажи первой возрастают как минимум на 10 процентов. В среднем - на 30-40, а в случае "Атаки Титанов " и вовсе на 70. То есть можно выпустить отстойненькую мангу, снять по ней отстойненький сериал и - профит! - купаться в золоте.


Цвет волос в аниме подбирается не рандомно. Тут все хитро и продуманно: цвет волос указывает на определенные черты личности героя. Есть даже определенная теория заговора.

• Красный - любят приключения, страстные;
• Зеленый - толерантные, тихие, мягкие, иногда завистливые, но не агрессивные;
• Белый - самый знаковый, воплощает связь с космосом, зрелость, персонаж существует как бы вне мира людей;
• Фиолетовый - часто означает угрозу, в основе своей - скрытные, замкнутые, нередко страдают нарциссизмом, скупы на проявления эмоций;
• Голубой - интеллектуально развитые, разум доминирует над чувствами, вежливые, спокойные, застенчивые;
• Розовый - всегда чем-то выделяются из толпы, горячи в бою, не слышали о правилах и условностях;
• Рыжий - хитрые, темпераментные, бесоватые;
• Коричневый - мягкие, трогательные, не способны обидеть, часто с трагическим прошлым;
• Синий - железно дисциплинированные, стойкие, спокойные, сдерживают чувства.

Одна из самых таинственных и обособленных культур в мире – японская. Несмотря на то что после Второй мировой войны Япония сделала гигантский скачок в технологическом развитии и интеграции в мировое сообщество, эта нация остается одной из самых загадочных в мире. Предлагаем вам подборку аниме, которое поможет понять историю и культуру этой страны.

Могила светлячков, 1988

Дети никому не нужны; четырехлетняя Сэцуко ест камни, пока ее старший брат Сэйта пытается достать хоть какой-нибудь еды. После смерти Сэцуко 14-летний Сэйта понимает, что ему незачем больше жить и вскоре умирает в Кобе от истощения. Роман, на котором основана «Могила светлячков» – важная попытка осмыслить японский милитаризм первой половины XX века и его тяжкие последствия для нации.

Могила светлячков: трейлер

Призрак в доспехах, 1995

Фильм рассказывает о майоре Мотоко Кусанаги, которая работает в отделе по борьбе с кибертерроризмом и сомневается в своем человеческой природе. Редакция узнайвсё.рф отмечает также, что в 2017 году в киноэкранизации «Призрака в доспехах» роль Мотоко сыграла Скарлетт Йоханссон .

«Призрак в доспехах» экранизировали несколько раз

Весна и хаос, 1996

В фильме «Весна и хаос», все герои представлены в виде котов, как и сам персонаж Миядзавы. В картине рассказана история чудаковатого учителя в маленьком японском городке, который старается привить ученикам буддийский взгляд на мир и научить их видеть красоту повсюду.

Трейлер мультфильма «Весна и хаос»

Мои соседи Ямада, 1999

Интересно, что в «Моих соседях Ямада» встречаются отсылки к японской мифологии; к примеру, глава семьи находит сына в гигантском персике – это цитата из сказки о Момотаро, герое, который напоминает европейского Мальчика-с-пальчик; девочку отец Ямада находит в бамбуковом стебле – это из мифа о принцессе Кагуя.

«Мои соседи Ямада»: трейлер

Унесенные призраками, 2001

Существует мнение, что история Тихиро – это аллегорическая сатира на японскую индустрию секс-услуг, которая не брезгует и детским трудом. Не секрет, что японские мужчины обладают специфическими сексуальными вкусами, а большинство «фильмов для взрослых» в стране снимается недобровольно.

«Унесенные призраками» – одно из самых известных аниме в мире

Aoi Bungaku, 2009

В Aoi Bungaku включены две новеллы, снятые по текстам Рюноскэ Акутагавы – сильнейшего японского автора, который довольно рано получил признание в стране, а затем и за границей, написал несколько десятков рассказов и новелл. Акутагава покончил с собой в возрасте 35 лет в 1927 году.

Aoi Bungaku: трейлер

Дом пяти листьев, 2010

В «Доме пяти листьев» рассказана история ронина Акицу Масаноцукэ, который не может наняться на службу и примыкает к полубандитской группировке. Этот сериал – один из необременительных и приятных способов познакомиться с историей Японии периода заката эпохи Эдо.

«Дом пяти листьев» – одно из самых необычных аниме

Сказание о принцессе Кагуя, 2013

Лучшее в сказании – это ритм и смена манеры изображения в зависимости от настроения. В сцене, когда Кагуя в смятении бежит прочь из дворца, аккуратные акварельные мазки сменяются размашистыми угольными штрихами; кроме того, нельзя не отметить типично японский минимализм, когда под одним-двумя штрихами прячется огромная история.

Так, в эпизоде инициации (принцессу Кагуя хотят превратить в красавицу с чернёными зубами и без бровей) старшая женщина подносит пинцет к брови и вырывает первый волосок – и в кадре мы видим, как по щеке принцессы катится слеза.

«Сказание о принцессе Кагуя» – аниме изумительной красоты

Помимо того что Япония – одна из самых красивых стран в мире с внимательно культивируемым отношением к экологии и природе, это еще и удивительный уголок, где на нескольких островах сохранились заповедные места дивной красоты. Мы предлагаем вам прочесть о самых красивых островах в мире.
Подпишитесь на наш канал в Яндекс.Дзен

Изначально аниме зародилось как адаптация комиксов aka манги для тех, кто не умеет/не хочет читать. Со временем все это переросло в нечто грандиозное, масштабное и стало целым пластом анимационной культуры. Аниме нравится людям независимо от их пола и возраста. Японская анимация - это, безграничный мир со своей историей. Ловите расширяющий кругозор инфопост о нем.

° ° ° ° ° ° ° ° ° ° ° ° ° ° ° ° ° ° ° ° ° ° ° ° ° ° ° ° ° ° ° °

ﾟ･✻･ﾟ･✻･ﾟﾟ･✻･ﾟ･✻･ﾟﾟ･✻･ﾟ･✻･ﾟﾟ･✻･ﾟ

Аниме является исключительно японским жанром мультипликационной анимации, которая рассчитывается в основном на взрослую аудиторию. Такой аниме сериал, как «Покемоны» и пара других, являются исключением.

60 процентов всей анимации, что существует на нашей планетке - это японское аниме.

Первым аниме, которое прославилось за пределами Японии, был сериал Astro Boy 1963 года

Первое аниме, которое показали в СССР, был "Летающий корабль-призрак ".

Рисовку волос и тела в аниме придумали японцы, а стиль глаз был скопирован у Уолта Диснея, чего японцы, кстати, не отрицают.

По внегласному закону аниме, чем важнее герой, тем детальнее ему прорисовывают глаза.

В Японии на печать комиксов тратится больше бумаги, чем на производство туалетных рулонов.

В отличие от американских и европейских комиксов, которые читают в основном подростки и нёрды, манга создается для людей всех возрастов.

В Японии термин "отаку" используется в негативном ключе для описания людей, которые чем-то одержимы. Не только аниме, как это принято в России.

Цвет волос в аниме подбирается не рандомно. Тут все хитро и продуманно: цвет волос указывает на определенные черты личности героя. Есть даже определенная теория заговора.

Красный - любят приключения, страстные;

Зеленый - толерантные, тихие, мягкие, иногда завистливые, но не агрессивные;

Белый - самый знаковый, воплощает связь с космосом, зрелость, персонаж существует как бы вне мира людей;

Фиолетовый - часто означает угрозу, в основе своей - скрытные, замкнутые, нередко страдают нарциссизмом, скупы на проявления эмоций;

Голубой - интеллектуально развитые, разум доминирует над чувствами, вежливые, спокойные, застенчивые;

Розовый - всегда чем-то выделяются из толпы, горячи в бою, не слышали о правилах и условностях;

Рыжий - хитрые, темпераментные, бесоватые;

Коричневый - мягкие, трогательные, не способны обидеть, часто с трагическим прошлым;

Синий - железно дисциплинированные, стойкие, спокойные, сдерживают чувства.

"Призрак в доспехах" очень сильно повлиял на кинематограф. Он вдохновил Вачовски на создание "Матрицы", здорово подтолкнул в развитии сай-фай, а Кэмерон и Спилберг не скрывают, что не по-детски фанатеют от фильма и скорее пересмотрят его, чем потратят время на какой-то ожидаемый блокбастер.

"Покемон" первоначально были игрой для GameBoy (если не знаете, что это, не забудьте собрать портфель и сделать уроки на завтра). Только потом подтянулись манга и аниме.

"Евангелион" создавали, чтобы проверить, что приемлемо для аниме, а что нет. И все бы ок - но финал...

Самый длинный аниме-сериал - это "Сандзаэ-сан", который выходит с 1969 года по сей день. В нем больше 7 тысяч серий. Хваленая "Санта-Барбара", для сравнения, почти в 3,5 раза короче.

Советские " Приключения пингвиненка Лоло" сняты совместно с японскими анимационными студиями. То есть технически этот мультфильм можно считать российским аниме.

"Тетрадь смерти" была запрещена в Китае, так как местные фанаты этого аниме начали массово покупать тетради и вписывать туда имена всех, кого ненавидели, в надежде, что они умрут.

Издатель "Большого куша" боялся, что серия не проживет и 5 лет. Тем временем за окном 2016 - 19й год существования манги.

Самое кассовое аниме ever - "Унесенные призраками" Хаяо Миядзаки. В мировом прокате фильм собрал $275 миллионов.

В 1814 году начали появляться первые проявления этого жанра. Японский художник для создания комикса нарисовал пару гравюр. Эти гравюры имели название «манга», что переводится, как «веселые картинки». Картинки настолько захватили читателей, что этого художника стали копировать. Именно так и появился на свет такой жанр, как «манга-эйга», что значит «кинокомиксы». Первые мультики - аниме начали выпускать в 1917 году.

Единственный человек, который получил премию Оскар в таком жанре, как аниме – Хаяо Миядзаки, ведущий создатель аниме.

Интересный факт: аниме в комиксах принято читать справа налево. Важно знать, что именно такой способ чтения характерен всем жителям Японии, независимо от текста.

Этот жанр очень быстро развивается. Достаточно просто обратить внимание на то, как часто на экраны стали выпускаться аниме, например, корейских режиссеров или же американских. Однако, лидеров всегда был и остается на данный момент именно японские картины.

Любителей аниме во всех странах становится с каждым годом всё больше. Это связано с нарастающей популярностью волшебных и таинственных историй с удивительными персонажами. Но все ли мы знаем о полюбившемся жанре? Может, всё-таки, есть некоторые факты, о которых никто даже не догадывается?

1. Когда началась смена имперского режима 1917 года, мультипликаторы Японии работали над созданием своих оригинальных фильмов, впоследствии получивших название аниме.

2. Интересно, но задолго до революции, известный на мировой художественной арене Кацусика Хокусай придумал термин «манга» в 1814 году. Тогда это слово применялось для линии гравюр, созданных художником. Дословно термин означает «странные картинки». С тех пор слово «манга» применяется в отношении комиксов, созданных японцами.

3. Теперь мы дошли до такого полюбившегося всем аниме. Означает оно анимацию, т.е. по сути, аниме – всего лишь сокращение. Поскольку родилось оно относительно недавно, его прародителем был термин «манга-эйга», что означает комикс, отражённый в фильме. Последнее понятие ближе поклонникам аниме более преклонного возраста.

4. Поскольку восточная страна является родительницей манги, читают её справа налево. Этому примеру последовали представители всего мира. 5. А знаете ли вы, что крупные глаза для передачи любых эмоций впервые использовали не в Японии? Именно так, основоположник такой тенденции – известный Уолт Дисней. Но в кругах любителей аниме принято считать, что Осаму Тэдзука является основоположником данного приёма.

6. Как вы думаете, какой анимационный сериал идёт уже на протяжении полувека и не заканчивается? В середине прошедшего столетия в свет вышел сериал «Садзаэ-сан», по мотивам манги, автором которой был Матико Хасэгавы. Интересно, что показ серий длится по сей день, причем миллионы японцев разных поколений воспитали своих детей, искренне переживая за судьбу главного героя Садзаэ.

7. Кто бы мог подумать, но первым аниме в СССР была история о коте в сапогах.

8. Японский режиссёр Кунио Като получил 6 лет назад престижную премию за лучшую анимационную картину. Его детище получилось отличным мультфильмом, но это было не аниме. Назывался мультфильм «Дом из маленьких кубиков».

9. Аниме-сериал «Сейлор Мун » транслировали российские телеканалы с одной важной правкой со стороны цензуры, включённой в момент признания мужчины мужчине в любви. Так, фраза «я люблю вас» была дополнена словами «…как отца». Это оценили зрители на международной арене.