История гитары. Музыкальный инструмент гитара - история создания, струнная Сообщение на тему музыкальный инструмент гитара

Многие историки по-разному описывают историю происхождения современной гитары и ее разновидностей. Это не удивительно, ведь первые струнно-щипковые инструменты, явившиеся прообразом настоящей гитары, появились в глубокой древности, 3-4 тысячи лет до нашей эры.

Рождением гитары как современного инструмента можно считать появление классической испанской гитары — национального испанского инструмента.

Но её появлению в традиционном нынешнем виде предшествовал длинный путь развития, корни которого уходят в глубь истории. По мнению ряда исследователей, лук первобытного охотника мог использоваться не только как оружие, но и как музыкальный инструмент.

Так, если на лук натянуть не одну тетиву, то в силу их различной длины, силы натяжения и толщины изменяется высота издаваемого ими звука.

Вероятно, именно такой вид имел древнейший музыкальный инструмент, ставший прототипом ассиро-вавилонской или египетской кифары. В свою очередь, древние кифары стали «предками» гитары. В Месопотамии и Египте некоторые разновидности кифар (в том числе египетская набла и арабский эль-ауд) получили дальнейшее конструктивное развитие и распространились по всему средиземноморскому побережью уже в 3-2 тысячелетиях до нашей эры.

В 13 веке гитара была уже широко известна в Испании. Она становится народным инструментом, применяется для сольной игры, аккомпанемента пению и сопровождения танцев. Таким образом, гитара из культовой среды переходит в сферу бытового музицирования, о чём свидетельствуют миниатюрные рукописи, на которых художники запечатлели придворных менестрелей с гитарами.

На юге Пиренейского полуострова в древнем государстве Тартес (современная Испания) сложилось два типа кифар (гитар — фонетическое изменение): латинская (римская) и мавританская (арабская) с характерным для каждого типа способом звукоизвлечения.

При игре на латинской или римской кифаре использовался приём punteado, то есть игра щипком. А при игре на мавританской или арабской кифаре — приём rasgeado, то есть «бряцание» по струнам всеми пальцами правой руки. В последствии игра щипком — punteado стала основой классической школы. При этом добавились ногтевой и пальцевый способы звукоизвлечения для правой руки, игра с опорой — apoiando и без опоры — tirando на струну после щипка. В свою очередь, игра приёмом rasgeado стала основой испанского стиля исполнения flamenco, а звукоизвлечение при помощи различных приспособлений отразилось в современной игре медиаторами. Мавританская гитара не находит широкого распространения среди деревенских музыкантов, а привлекает коронованных особ и приходится ко двору Альфонса X. Латинская же — нашла своих «поклонников» в лице менестрелей.

На рубеже XV — XV1 веков, к моменту проникновения в другие европейские страны гитара имела пять струн и квартовый строй, как и родственная ей лютня. В Германии или Италии была добавлена шестая струна и гитара приобрела свой классический вид, слегка изменив строй для более полного использования звука открытых струн. В таком виде гитара стала серьёзным музыкальным инструментом с широкими возможностями. Это время мы и будем считать точкой отсчёта истории современной гитары. На тот момент уже существовали параллельно с испанской классической гитарой и другие её разновидности, исходя из географического расположения и особенностей культурного развития.

Английской гитарой в Англии и Америке 18 века назывался инструмент грушевидной формы с 6 — 14 струнами (более правильное название — цистра).

Гавайская гитара (укулеле), которая используется и в современной американской музыке, имеет глубокий корпус и 4 металлические струны; играют на ней с помощью плектра. Своим характерным звучанием она обязана скользящей стальной пластинке, которая ставится на струны, но не прижимает их к грифу, изменяя их длину, и, следовательно, высоту звука.

В России на рубеже 19 — 20 веков большую популярность получила семиструнная гитара, настроенная в основном по терциям. Техника игры на шестиструнной и на русской семиструнной гитаре практически идентична, однако терцовый строй семиструнной гитары менее удобен в сложных полифонических произведениях, более подходя для аккомпанемента. В итоге универсальность испанской гитары стала неоспоримой.

Вернёмся к классической гитаре, которая пережила свой первый расцвет в период с конца 18 века до середины 19 века. Ряд блестящих виртуозов и композиторов связали свою жизнь с этим инструментом. Среди них — известнейшие испанцы Д. Агуадо, Ф. Сор и итальянцы М. Каркаси, Ф. Карулли, М. Джулиани и многие, многие другие. Гитара в руках хорошего исполнителя стала звучать как «маленький оркестр». Многие композиторы того времени (Монтеверди, Россини, Доницетти, Верди, Массне) использовали гитару в своих операх, а Вебер, Берлиоз, Гуно и другие сами играли на гитаре. Знаменитый скрипач Паганини был прекрасным гитаристом и написал для гитары ряд произведений. Русские композиторы Глинка и Чайковский любили игру на гитаре, а такие писатели и поэты, как Державин, Пушкин, Лермонтов, Л. Толстой, Гёте, Байрон, Шелли, Бодлер посвятили ей не одну страницу в своих произведениях.

С появлением фортепиано, популярность гитары упала. Пальма первенства была передана более молодому инструменту. И только в начале XX века с появлением таких виртуозов, как Ф. Таррега, М. Льобет, А. Сеговия и других, наступил перелом — их творчество стало эталоном, высшей ступенью развития классической гитары. Техника игры этих музыкантов позволяла исполнять очень сложные произведения в больших концертных залах. С этого периода гитара обрела статус сольного концертного инструмента , заняв одно из ведущих мест среди других классических инструментов.

Особым этапом в развитии гитары, стало появление . Богатые возможности звуковой обработки, аналоговые и цифровые процессоры позволили до неузнаваемости изменить звук классической гитары. Одновременно расширились исполнительские возможности. Музыканты получили возможность максимально точно приблизить к желаемому результату.

В это время появляются такие виртуозы как музыканты группы

Что такое гитара? Какова история изобретения этого музыкального инструмента? Какая существует классификация гитар? Из каких элементов состоит инструмент? Ответы на эти и прочие вопросы можно узнать из нашей публикации.

История возникновения гитары

Первые письменные упоминания о струнном инструменте, что являлся прародителем современной гитары, датируются II тысячелетием до нашей эры. Соответствующие изображения были найдены при раскопках глиняных барельефов в местности, где находилась древняя Месопотамия.

На рубеже III и IV века нашей эры китайские мастера изобрели инструмент, который получил наименование жуань. Состоял он из нижней и верхней деки, а также деревянного корпуса.

В средневековье инструмент широко использовался в Испании. Сюда гитара была завезена из древнего Рима. Испанские мастера выполнили несколько доработок. В частности, увеличили количество струн до 5-ти. В конце XVIII века инструмент получил еще одну струну, вследствие чего значительно расширился репертуар исполнителей.

На отечественных просторах узнали довольно поздно о том, что такое гитара. Это произошло примерно в начале XVIII столетия, когда к нам стали массово заезжать итальянские музыканты и композиторы. Первым российским мастером, который в совершенстве постиг на инструменте, стал некий Николай Петрович Макаров. Именно благодаря его стараниям гитара стала чрезвычайно популярной в народе. В дальнейшем интерес к инструменту развивал композитор и музыкант-виртуоз Андрей Сихры. Последний написал более тысячи соответствующих партий.

Происхождение названия

Откуда пошло наименование гитара? Это понятие, вероятно, происходит от древнегреческого слова ситра либо индийского ситар. В древнем Риме инструмент стали называть кифарой, на собственный манер.

В наши дни гитару на различных языках именуют примерно одинаково. От вышеупомянутых названий происходят современные понятия guitar, uitarra, guitare.

Гитара - описание музыкального инструмента

Конструктивно гитара представлена в виде корпуса с удлиненным грифом, лицевая сторона которого плоская или же имеет небольшую выпуклость. Вдоль такой шейки натянуты струны. Последние закрепляются с одной стороны на подставке корпуса, а с другой присоединяются к барашкам на грифе.

Наличие специальных колков позволяет производить регулировку натяжения таких Струны лежат на нескольких порожках. Верхний находится в изголовье грифа. Нижний располагается поблизости подставки на корпусе инструмента.

Материалы изготовления

Гитара - это инструмент, что традиционно производится из древесины. Наиболее дешевые, простые модели изготавливаются из фанеры. Корпус самых дорогостоящих гитар делают из красного дерева, клена либо палисандра. Некоторые современные электрогитары выполняют из пластика и графитовых композитов.

Что касается грифов, они изготавливаются из самых различных пород древесины и их сочетаний. При этом главный акцент осуществляется на создание максимально прочного конструктивного элемента, способного выдерживать повышенные нагрузки.

Кто придумал электрогитару?

Автором модификации классического варианта считается американский инженер Джордж Бишамп. В 30-х годах прошлого века этот человек был уволен из крупной компании по производству струнных инструментов. В последующем он решил вести собственную работу по поиску новых методов для увеличения громкости гитары. Инженер пришел к варианту с созданием звуковых колебаний вокруг магнитов с обмоткой в виде металлической проволоки. Подобный принцип уже использовался при производстве акустических динамиков, а также игл фонографа.

После нескольких неудач Бишампу наконец удалось создать рабочий звукосниматель. Каждая струна электрогитары проходила над отдельным магнитом. Ток, что протекал через металлическую обмотку звукоснимателя, позволял передавать сигнал в динамики. Убедившись в работоспособности устройства, изобретатель воспользовался помощью мастера по дереву Гарри Уотсона. В течение нескольких часов был вырезан первый в истории корпус электрогитары.

В 50-х знаменитый исполнитель Лес Пол доработал инструмент, использовав цельный деревянный корпус, вместо полого. Решение позволило воспроизводить широчайшее разнообразие звуков и породило целую массу новых жанров в музыке.

Классификация

Согласно способу усиления звуковых колебаний выделяют такие разновидности гитар:

• Акустическая гитара - это инструмент, где резонатором выступает полый корпус.
• Электрическая - звук воспроизводится благодаря электронному преобразованию сигнала. Вибрации от колебания струн передаются в динамики через звукосниматель.
• Полуакустическая - выступает комбинацией электрической и акустической модели. На полом корпусе содержатся звукосниматели, которые позволяют сделать звучание более четким и акцентированным.
• Элекстроакустическая - классическая гитара, в корпусе которой устанавливается электронное устройство, что дает возможность усиливать и корректировать звучание.

На самом деле существует гораздо больше разновидностей гитар. В гибридных моделях нередко наблюдается увеличение количества струн, их сдваивание, применение нескольких грифов. Подобные решения позволяют вносить разнообразие в звучание инструмента, а также облегчают сольное исполнение сложных произведений. С появлением рок-музыки возникли бас-гитары, которые обладают чрезвычайно толстыми струнами и дают возможность воспроизводить звуки самой низкой частоты.

История гитары :

Как бы ни парадоксально звучало, гитара – это древний музыкальный инструмент, т. к. ее история возникла еще в глубокой древности. А рождение произошло в странах Ближнего и Среднего Востока, тысячи лет назад. Она словно живое существо на протяжении всего времени эволюционировала. По мнению некоторых исследователей выяснилось, что «предками» являются древние кифары.

На ассирийских архитектурных памятниках и древнеегипетских пирамидах существуют иероглифы, на которых изображен муз. инструмент наблу, по форме немного напоминающий гитару. Любопытно то, что таким же иероглифом древние египтяне обозначали понятия «хорошо», «добро», «красиво».

Древние кифара , набла и арабский эль-ауд начали конструктивно развиваться и распространились по всему побережью Средиземного моря, ближе к 3-му тысячелетию до нашей эры. Даже в наши дни в странах Малой Азии встречается родственница гитары —«кинира» .

Возьмем Древнюю Грецию, где самыми известными муз. инструментами были: арфа, лира, пандора и китара .

В самом начале нашей эры в Европейских странах Средиземноморья была популярна латинская гитара – ближайшая родственница греческой. Муз. инструмент лютня — также связана родственными узами с гитарой. Кстати, название «лютня» появилось от арабского «эль-ауд», что означает «благозвучный» и «деревянный».

Одна из версий появления гитары и лютни в Европе – культурные связи между Древней Грецией и странами Ближнего и Среднего Востока.

Можно удивиться и следующему факту, что до XVI века гитары были трех – и четырехструнными. На которых играли не только пальцами, но и специальной костяной пластинкой («плектор» – что-то наподобие современного медиатора:)).

Позднее этого же столетия в Испании придумали пятиструнную гитару. С этого времени она стала носить название – испанская гитара. Из всех стран мира, наибольшее человеческое признание гитара получила именно в Испании, став подлинно народными музыкальными инструментом.

С увеличением художественно-исполнительских возможностей испанской гитары (из-за дополнительной пятой струны), она постепенно вытеснила своих предшественниц – лютню и виуэлу.

Еще в те времена появились первые виртуозы и композиторы, поднявшие искусство игры на гитаре на заметно — высокий уровень. Появляются первые табулатуры и учебники для

В начале 20-го века музыканты, исполняющие блюз, соул или кантри, могли обойтись обычными акустическими гитарами. Но уже в 30-е годы джазовые гитаристы ощутили необходимость усилить звучание своих инструментов.

Калифорнийский изобретатель, Лео Фендер владел собственной радио-мастерской, в которой создал один из первых прототипов гитары со сплошным корпусом из дуба, который в 1943 году сдал в аренду музыкантам в обмен на предложения по совершенствованию конструкции. 1949 год стал поворотным для истории электрогитар, когда Лео Фендер выпустил продукт, ставший одной из самых успешных гитар со сплошным корпусом. Esquire, позднее переименованный в Broadcaster, в конце концов превратившийся в Telecaster - имел все преимущества гитары Лэса Пола, отсутствие эффекта обратной связи, отсутствие нежелательных гармоник, долгий сустейн (длительность звучания струны), но при этом он нашел немного поклонников среди джаз-гитаристов.

Джаз гитаристы предпочитали более мягкий, округлый звук, скорее акустический, как у ES-150. Несмотря на это Telecaster пользовался бешеной популярностью среди кантри, блюз, а позднее в 1950-x и 1960-x годах, рок’н’ролл музыкантов.

Увидев успех фендеровских гитар со сплошным корпусом, руководство Gibson повторно вернулось к модели предложенной Лэсом Полом, и в 1952 было принято решение о создании гитары, ставшей в последствии индустриальным стандартом. Поскольку основным идейным вдохновителем этой модели был Лэс Пол, то новый инструмент был назван в его честь. Большая часть дизайна нового инструмента была предложена новым президентом компании Тедом МакКарти (Ted McCarty). В конструкции были использованы датчики P-90, разработанные в 1946 году и имевшие теплый, мягкий саунд. Эти оригинальные Лэс Полы стали одними из самых продаваемых моделей за всю историю гитары.

Приблизительно в 1961 году Тед Мак Карти представил новую ES-335, гитару с полу - резонирующим корпусом. Созданную с целью объединения лучших качеств как полого, так и сплошного корпуса, она быстро набрала популярность и стала использоваться такими влиятельными гитаристами, как