Большой театр лишился главного дирижера. Назначен музыкальный руководитель и главный дирижер большого театра Главные дирижеры большого театра

Туган Сохиев. Фото – Кирилл Каллиников

Скандал вокруг балета «Нуреев» может испортить репутацию российского Большого театра, который будет участвовать в финском Оперном фестивале в городе Савонлинна. Главный дирижер и музыкальный руководитель театра Туган Сохиев говорит, что вопросы, касающиеся балета, стоит задавать директору театра.

Главный дирижер московского Большого театра Туган Сохиев все еще верит в художественную свободу своей труппы, хотя недавний перенос премьеры балета «Нуреев» нанес урон репутации легендарного дома балета и оперы, который принимает участие в Оперном фестивале в финском городе Савонлинна.

Нуреев - легендарный танцор и гомосексуал. Утверждается, что министр культуры задумался о том, не будет ли балет нарушать закон, запрещающий «пропаганду гомосексуализма» среди несовершеннолетних. Закон уже применялся, например, для запрета гей-парадов.

«Спросите у генерального директора, который принимал решение о переносе премьеры балета. Я отвечаю за музыку»,

Напоминает Сохиев.

Редакция Helsingin Sanomat договорилась взять интервью у генерального директора Владимира Урина позже. Сохиев может рассказать только то, что слышал сам.

«Насколько мне известно, проект, поставленный в студии, было сложнее перенести на большую сцену. Для балета «Нуреев» были приглашены хороший композитор, блестящий хореограф, интересный постановщик.

Им, вероятно, требуется дополнительное время, и, насколько я знаю, премьера должна состояться уже до нового года, хотя изначально речь шла о следующем мае, так как у них много другой работы»,

Сказал он.

Сохиев отвечает за оперные постановки «Иоланты» и «Евгения Онегина» на музыку Петра Чайковского. 25 июля 2017 зрители смогли насладиться одноактной оперой «Иоланта».

«Во времена композитора балет «Щелкунчик» и оперу «Иоланта» показывали в один вечер. Тогда готовили театральные вечера, которые длились по 4-5 часов. Мы, в свою очередь, представляем отрывки из «Щелкунчика», которые отражают в данном варианте постановки скрытые аспекты «Иоланты»,

Отмечает дирижер.

На сцене крепости Олавинлинна появятся символические «черная» и «белая» комнаты.

«В Москве они также двигаются и объединяются, но в Олавинлинне это невозможно. Для этого представления мы сделали специальные новые и простые декорации»,

Рассказывает Сохиев.

Показ оперы «Евгений Онегин» состоится 26 июля. К сожалению, будет представлена концертная версия оперы, как это было сделано недавно в рамках Экс-ан-Прованского оперного фестиваля.

«На самом деле, концертное исполнение тоже возможно. Евгений Онегин» - необычная опера. Композитор представляет в ней серию лирических фрагментов. Это более камерная музыка, чем многие себе представляют»,

Говорит дирижер.

Большой театр упоминался в заголовках газет еще четыре года назад, когда тогдашнему руководителю театра плеснули в лицо кислотой. В нападении обвинили артиста балета.

«Это произошло, к счастью, до того, как я занял свой пост. Насколько я понимаю, речь шла о личном конфликте, который стал проблемой для всего театра. Теперь у нас хорошая здоровая атмосфера»,

Говорит Сохиев.

Сохиев отвечает и за оперное представление, которое должны посетить президенты России и Финляндии 27 июля, и произносит соответствующие ситуации вежливые слова: «Замечательно, что столетие Финляндии можно отметить подобным образом в кругу соседей».

Сохиев работает в Москве пять месяцев в году. Одновременно он остается и дирижером оркестра Тулузы во Франции. Он принимает участие в самых значительных событиях - например, приезжает на филармонические концерты Берлина и Вены.

«И на выступление Симфонического оркестра Финского радио! Дел много, но я постараюсь попасть и в эту любимую мной страну, чтобы дирижировать оркестром в 2019 году»,

Приглашение к сотрудничеству Тугана Сохиева - первый кадровый ход нового директора театра Владимира Урина. Ход вынужденный (предыдущий дирижер и музрук театра, Василий Синайский, со скандалом ушел посреди сезона, за две недели до важной премьеры оперы Верди «Дон Карлос», и замену ему нужно было найти невероятно срочно. - Прим. ред. ). Но удачный, разумный и очень взвешенный. Имя Сохиева чаще других звучало в разговорах о том, кем можно заменить Синайского, - вместе с именами еще двух молодых дирижеров, Василия Петренко и Дмитрия Юровского. И многим было очевидно, что у Петренко контракт с Михайловским театром, а молодому Юровскому еще расти и расти. В общем, остается Сохиев - надежный и проверенный. Так что громом среди ясного неба эта новость не стала.

Вообще, репутация Сохиева, нынешнего руководителя Национального оркестра Капитолия Тулузы и Немецкого симфонического оркестра Берлина, приятно удивляет нормальным - а не безумным, как у нас часто бывает, - ходом событий. Он становился важной величиной на Западе постепенно, не порывая с петербургскими корнями, в частности с Мариинским театром, где работал в Академии молодых певцов и постоянное дирижерство в котором принял в 2005 году, уже дебютировав на сценах Уэльской национальной оперы («Богема», 2002) и в Метрополитен-опере («Евгений Онегин», 2003). Далее были - Хьюстонская опера, Ла Скала, мадридский театр «Реал», Мюнхенская опера. И чертова куча первоклассных оркестров, от лондонских до берлинских и венских филармонических. Он часто выбирает русский репертуар, вот и на грядущий концерт с «Филадельфия-симфони», бывшим оркестром легендарного Юджина Орманди, готовит «Картинки с выставки». То есть там он русский, у нас - как бы западный.

Влиятельные европейские журналы называют молодого маэстро чудо-величиной, карьера его развивается с невероятной скоростью, при этом Сохиев не зазнался, не занесся и даже не особенно кичится принадлежностью к великой петербургской дирижерской школе. А мог бы: в Питере его консерваторскими наставниками были Илья Мусин и Юрий Темирканов, а крестным отцом в театре - Валерий Гергиев. Его скромность, профессиональная адекватность и дипломатичность - черты почти марсианские в наших широтах, где что ни дирижер - то Музыкант Музыкантович. И Большому с ним явно повезло; больше того - театру о таком дирижере можно было только мечтать. И то, что Владимир Урин сумел договориться с ним, да еще и за такой короткий срок, в ситуации невиданного цейтнота - дело почти невероятное. Дело даже не в обнадеживающем (а не закатном) возрасте взятого на четырехлетний контракт 36-летнего дирижера. Дело в абсолютно точном попадании в яблочко.

Если раньше главдиров Большого выбирали либо по принципу известности и заслуженности (Геннадий Рождественский, Василий Синайский), либо уж из тех, кто под рукой и готов пахать как можно больше (Александр Ведерников, при котором на тех же основаниях главным приглашенным работал Николай Алексеев), то Сохиев, пожалуй, способен стать в Большом не звездой и не жертвой, а квалифицированным соучастником художественной политики. Свидетельством чему - оговоренный им (до сентября) срок для постепенного вхождения в рабочий процесс; объявленный объем собственных проектов в будущем сезоне (2 проекта, какие - пока разумно не озвучивается). И неявный, но подразумеваемый план сотрудничества с Валерием Гергиевым, при осуществлении которого из оперного дирижера с завидной репутацией Сохиева дорастят до полноценного оперного интенданта. А это значит, что по истечении директорского контракта в 2018 году Владимиру Урину будет на кого оставить Большой театр.

Грандиозное сочинение Малера - Симфония № 4, прозвучит в исполнении Симфонического оркестра студентов Санкт-Петербургской консерватории и солистки Большого театра России, Алины Яровой (сопрано). За дирижерским пультом - главный дирижер Большого театра России, маэстро Василий Синайский. Четвертая симфония занимает в наследии Малера совершенно особое место. Критики оценивают ее как «юмористическую и добродушно-шутовскую». Повод для этого дал сам композитор, неоднократно называвший симфонию «юмореской». Сочинение создавалось на протяжении 1899—1901 годов, на рубеже веков. Внешняя наивность и обманчивое простодушие языка Четвертой - стремление довольствоваться тем, что есть, а не требовать от жизни большего. Премьера симфонии состоялась в Мюнхене под управлением автора 25 ноября 1901 года.

Симфонический оркестр студентов Петербургской консерватории был сформирован ее основателем и первым директором А. Г. Рубинштейном, открывшим классы оркестровой игры и ансамбля с момента образования старейшего музыкального вуза России. В разные годы студенческий оркестр возглавляли Н. А. Римский-Корсаков и А. К. Глазунов. Когда в Консерватории было создано дирижерское отделение, началось плодотворное творческое сотрудничество с оркестром студентов дирижерского факультета, выпускниками которого были выда ющиеся музыканты: А. Мелик-Пашаев, Е. Мравинский, И. Мусин, Н. Рабинович, Ю. Темирканов, В. Гергиев, В. Синайский, В. Чернушенко и другие. Студенческий симфонический оркестр был воссоздан в 2004 году после многолетнего перерыва с целью прохождения студентами оркестровой практики. Коллектив состоит в основном из студентов первых курсов оркестрового факультета. За это время оркестр подготовил немало интересных концертных программ под руководством таких дирижеров, как Марис Янсонс, Василий Синайский, Сергей Стадлер, Александр Титов, Александр Сладковский, Александр Полищук, Алим Шахмаметьев, Дмитрий Ралко, Михаил Голиков. Коллектив аккомпанировал Лучано Паваротти во время его последних концертов в Санкт-Петербурге, с успехом выступал на музыкальных фестивалях в России, Германии, Франции, Италии, Чехии, Литве.

Ваcилий СИНАЙСКИЙ окончил Ленинградскую (Санкт-Петербургскую) консерваторию и аспирантуру по классу симфонического дирижирования профессора И. А. Мусина. В 1973 г. завоевал золотую медаль Международного конкурса им. Г. фон Караяна. Долгое время руководил Государственным симфоническим оркестром Латвийской СССР. С 1976 г. преподавал в Латвийской консерватории. В 1991-1996 гг. был музыкальным директором и главным дирижером симфонического оркестра Московской филармонии, где начинал работать по приглашению Кирилла Кондрашина, будучи его ассистентом. В. Синайский сотрудничал со многими отечественными и зарубежными оркестрами, среди которых Академический симфонический оркестр Санкт-Петербургской филармонии, Российский национальный оркестр, Бирмингемский симфонический оркестр, Шотландский Королевский, Роттердамский, Дрезденский и Чешский филармонические оркестры, оркестры радио Финляндии и Франкфурта, симфонические коллективы Детройта и Атланты. В 2000-2002 гг. — музыкальный руководитель и главный дирижер Государственного симфонического оркестра России. Был главным приглашенным дирижером Филармонического оркестра Нидерландов. В настоящее время В. Синайский — главный дирижер, музыкальный руководитель Большого театра (Москва), главный приглашенный дирижер симфонического оркестра Би-Би-Си (Великобритания) и главный дирижер оркестра Мальме (Швеция). Осуществил записи произведений М. Глинки, А. Лядова, Р. Глиэра, С. Рахманинова, П. Чайковского, Д. Шостаковича, А. Дворжака и многих других.Из последних работ дирижера в оперном театре следует особенно отметить: «Борис Годунов» М. Мусоргского в Опере Сан-Франциско (США), «Иоланта» П. Чайковского в Уэльской национальной опере (Великобритания), «Кармен» Ж. Бизе в Английской национальной опере, «Леди Макбет Мценского уезда» Д. Шостаковича в Комише опере в Берлине (Германия), «Кавалер розы» Р Штрауса и «Князь Игорь» А. Бородина в Большом театре России.

Программу ведет Лейла Гиниатулина. Принимает участие корреспондент Радио Свобода Марина Тимашева.

Лейла Гиниатулина: Большой театр - в Милане. Только что с успехом сыграли "Евгения Онегина" в режиссуре Дмитрия Чернякова. За пультом стоял Александр Ведерников. 18 июля он собирается объявить, что покидает пост главного дирижера Большого театра.

Марина Тимашева: Александр Ведерников рассматривает гастроли в Милане, как "некий итог 8-летней работы в Большом театре", и говорит, что уходит "из-за разногласий с администрацией театра". Директор Анатолий Иксанов информацию об отставке главного дирижера подтверждает и сообщает, что ближайшие пять-семь лет театр будет работать с приглашенными дирижерами: Владимиром Юровским, Василием Синайским, Александром Лазаревым, Теодором Курентзисом и Кириллом Петренко. Вот как комментируют новость музыковеды, музыкальные критики, обозреватели центральных изданий. Екатерина Кретова...

Екатерина Кретова: На мой взгляд, фигура Александра Ведерникова никогда не была адекватной масштабу и уровню того Большого театра, который мы вообще знали. Что касается самой идеи приглашенных дирижеров, то она какая-то компромиссная, и такое впечатление, что она промежуточная.

Марина Тимашева: Профессор Алексей Парин...

Алексей Парин: Уход Ведерникова с поста главного дирижера Большого театра надо воспринимать скорее положительно, потому что все-таки Большой театр - ведущий театр страны, и конечно, на посту главного дирижера должна быть выдающаяся личность музыкантская, каковой все-таки хороший дирижер Александр Ведерников не является. Что касается дирижерской коллегии, дирижеры с именами, каждый из них какое-то определенное даже направление представляет в современном дирижировании, но необходим все-таки если не главный дирижер, то главный капельмейстер, как это раньше называлось, кто будет следить за высокими технологическими качествами этого оркестра.

Марина Тимашева: Уточню, что о дирижерской коллегии пока речь не идет, просто к сотрудничеству приглашено пять дирижеров. Юрий Васильев назвал такую конструкцию "десятиножником".

Юрий Васильев: Это, по-моему, не первый раз, когда большие перемены в Большом театре происходят, когда часть труппы либо вся труппа на гастролях. Что же касается дирижерской коллегии, действительно, нужен какой-то первый среди равных, который будет в итоге отвечать за музыкальную политику всего Большого театра. Все мы знаем огромный выбор дирижеров, которые дирижируют в Мариинке, но мы знаем, что там есть Гергиев. Что касается пути Александра Ведерникова, он очень хороший и работающий оперный дирижер. Большой театр встал на реконструкцию, была построена новая сцена, которую надо было опробовать, на которую надо было переносить старые вещи и, безусловно, делать новые поставки, - во всем этим Ведерников справился.

Марина Тимашева: Передаю слово Наталье Зимяниной.

Наталья Зимянина: Для меня уход Александра Ведерникова - это несомненная утрата, хотя не всеми его работами я была удовлетворена. Но то, что он высокий профессионал, это абсолютно точно. Я совершенно не понимаю, как такое административно обветшалое создание, как Большой театр, сможет существовать без главного дирижера. За оркестром все время кто-то должен следить, это должен быть один человек, знающий хорошо детали оркестровые, знающий хорошо партитуры, прекрасно понимающий, что такое дирижировать оперой и что такое дирижировать балетом. Полная для меня неопределенность в том, как дальше будет существовать Большой театр.

Марина Тимашева: Петр Поспелов, музыковед и композитор, признает заслуги Ведерникова, очень высоко оценивает творческие возможности пятерки приглашенных дирижеров, но не считает, что отставкой Александра Ведерникова можно решить все проблемы Большого театра.

Петр Поспелов: Волны реформ в театре очень недолгие, очень скоро все затихает, и нужно начинать сначала. Ни уход Ведерникова, ни приход новых дирижеров проблем Большого театра не решат, потому что существует раздутая постоянная труппа, никому не нужная, контрактная система так и не введена, так и не работает. Много очень творческих проблем, главным образом связанных с тем, что в театре просто нет художественного руководителя. Им же руководит не музыкант, не художник, хотя и очень профессиональный директор Анатолий Иксанов. И, по-моему, те дирижеры, которые будут работать в Большом театре, они не будут вырабатывать какую-то совместную линию. А управлять театром будет директор, который будет, естественно, внимательно слушать каждого из них. Такая ситуация, на мой взгляд, все-таки не идеальна, потому что тут какая-то должна быть художественная воля во главе.